Разговор: Венера Гимадиева. Я буду продолжать работать и надеяться

Афиша Лондона поговорила с женщиной выдающего голоса

Венера Гимадиева: я буду продолжать работать и надеяться

Одну из самых успешных на Западе российских оперных звезд, Венеру Гимадиеву чаще можно увидеть на оперной сцене, чем на сольном концерте. Ее календарь расписан на годы вперед. Вена, Берлин, Мадрид, Мюнхен, Цюрих, Амстердам, Вашингтон – Венера выступает в самых известных и престижных оперных театрах мира. Ее интерпретация ролей Виолетты в «Травиате», Лючии в «Лючии ди Ламмермур», Шемаханской царицы в «Золотом петушке» или Норины из «Дона Паскуале» вызывают овации публики и восторженные отклики критиков. В апреле Венера дает редкий сольный концерт в Лондоне, и нам удалось задать ей несколько вопросов.

Венера, при таком плотном графике, как вам удается сохранить красоту, здоровье, работоспособность? Насколько это трудно – все время путешествовать по миру?

– Действительно, бывают такие периоды, когда времени не хватает на отдых, на общение с друзьями, с семьей. Иногда занятость просто зашкаливает. Но главное – от постоянных путешествий, от плотной работы устает голос, а вот этого певцу допускать нельзя, голос – наш инструмент. Поэтому умение планировать работу так, чтобы всегда быть в форме – это часть профессионализма. Конечно, с возрастом сохранять свежесть голоса и физической формы будет все труднее, поэтому учиться панировать не только работу, но и отдых надо заранее, и я стараюсь это делать мудро, но, наверное, слукавлю, если скажу, что всегда получается.

Venera Gimadieva with Roger Vignoles (piano), picture by Robert Piwko

Ощущаете ли вы себя в мировой опере именно как российская певица? Насколько сложно было вам прорваться на мировую сцену? Возможно, у вас есть какие-то советы для начинающих российских звезд.

– Когда я еще была солисткой Большого театра, я видела себя именно как российскую певицу, стараясь нести этот статус с достоинством. Но на мировой оперной сцене отношение к статусу певца совершенно иное. Там смотрят не на твое происхождение или национальную принадлежность, а на твой талант и твои профессиональные качества. Поэтому на мировой сцене важно представлять себя, донести до зрителя и коллег собственную индивидуальность. Именно поэтому я решила остаться в Большом только в качестве приглашенной солистки, и представлять на мировой сцене именно себя. Это и свобода, и в то же время ответственность, потому что за тобой нет никакой поддержки театра или истеблишмента. Тебе надо подтверждать собственные возможности в каждой роли.

Чтобы прорваться на мировую сцену, необходимо стечение таланта, обстоятельств и удачи. Мне повезло попасть в Молодежную программу Большого театра и переехать в Москву как раз в то время, когда туда активно приглашали режиссеров, дирижеров и агентов со всего мира. Были очень активные прослушивания, на одном из которых меня и услышал мой агент по сей день Саймон Голдстоун. С этого момента и начались приглашения в театры Европы и Америки.

К сожалению, в оперном мире в России очень многое зависит от твоих связей, от того, кто подталкивает тебя на твоем профессиональном пути, что усложняет выход на мировую арену для молодых музыкантов. Я бы посоветовала им искать «своего» педагога. Человека, который откроет для них новые вокальные возможности. Нужно найти учителя, которому они доверяют. А еще быть активным – участвовать в конкурсах, учить новые партии, изучать актерское мастерство. И всегда слушать собственную интуицию, быть активным в поиске своего профессионального «я».

Вы исполняете множество прекрасных оперных партий, у каждой роли – своя история, своя изюминка. Какая из них самая любимая и близкая вам по духу? О какой роли вы мечтаете? 

– Мне подходят более драматические или лирические роли, с комедией мне сложнее. Хотя муж всегда подталкивает меня к комедийным ролям. (Смеется.) Самая исполняемая моя роль – это Виолетта, очень люблю Шемаханскую царицу, которая открывает для меня новые грани более сильного и властного характера, они мне близки, и мне интересно их пробовать на себя. Хочется спеть Джульетту Гуно еще раз, Манон Массне, Лейлу из «Искателей жемчуга». Замечательных ролей очень много, хотелось бы, чтобы эти оперы ставились больше, потому что кажется, что некоторые прекрасные оперы просто забываются, но именно их и хочется исполнять.

Venera Gimadieva recording session Halle Orchestra with conductor Gianluca Marcianò. Picture by Robert Piwko

Вы уже несколько раз выступали в Великобритании – на сцене BBC Proms, на фестивале в Глайндборне, в Королевском оперном театре в Ковент-Гардене, что вас связывает с этой страной? 

– Я всегда очень рада приезжать в Великобританию – на работу ли, в гости. Меня так много связывает с этой страной – друзья, мой агент, мои первые успехи на европейской сцене. Мое появление на Глайндборском фестивале в «Травиате», моя работа над этой постановкой – это было замечательное время. А петь в Ковент-Гардене стало для меня такой честью. Я очень надеюсь, что возможностей выступать здесь будет больше.

Расскажите немного о выборе программы для вашего выступления в Вигмор-холле. Кроме известных и любимых романсов Чайковского и Рахманинова, вы включили в нее менее известные произведения Глиэра и Баневича. Кроме того, будут исполнены фортепианные произведения.

– Выступая в России, я бы составила программу иначе, включила бы куда больше неизвестных вещей. Но выступая перед нерусскоязычной публикой, которая знакома с русской музыкой чуть меньше, конечно, нельзя не учитывать желание зрителей услышать любимые романсы Рахманинова или Чайковского. Тем не менее, я рада, что могу также петь Прокофьева, Глиэра, Боневича, я рада, что могу представить некоторые из этих произведений английской публике впервые.

Music_saves_the_world_London_SMM_2024_extra_Монтажная область 1 копия 2

В концерте также прозвучат фортепианные произведения в исполнении Павла Небольсина. Для певца это всегда подспорье, когда концертмейстер также может выступить как сольный пианист – тогда у певца есть возможность отдохнуть в середине напряженной программы. Надеюсь, публика будет довольна нашим выбором.

В октябре этого года вы выпускаете свой первый диск. Почему вы решили записывать бельканто репертуар? Как проходили процесс подготовки и сама запись? Какой опыт вы вынесли из этого проекта?

– К бельканто тянется мой голос, плюс все мои друзья сказали, что именно это они хотят от меня услышать. (Смеется.)  Я была рада включить в программу пять арий, которые я еще нигде не пела. Это, конечно, было рискованно, но и очень интересно. Особенно хочу выделить Дездемону из «Отелло» Россини – не путать с одноименной оперой Верди. Россини стал для меня открытием – это само сердце музыки бельканто, и мне все не удавалось его спеть. Вот теперь наконец-то!

На подготовку было не очень много времени, а объем работы был очень большой. Надо было выучить музыку, позаниматься с музыкальным коучем, порепетировать с дирижером. Это моя первая запись, было довольно сложно в процессе, не скрою, но это колоссальный профессиональный опыт. Я так многому научилась за три дня записи, так много узнала про себя и свой голос, что теперь чувствую себя намного увереннее. Когда буду записывать следующий, будет уже легче.

И последнее. Как певица, актриса, человек творческий и публичный, вы наверняка много рассказываете о себе, вы всегда на виду у публики. А есть ли у вас мечты, желания, которые известны только самым близким, поделитесь? 

– Конечно, у меня есть мечты. Некоторые я могу осуществить сама, а некоторые от меня совершенно не зависят. Недавно, побывав в Израиле, я оставила записочку с заветным желанием на Стене плача, только с одним, но самым важным. Сказать не могу – а то не сбудется. Но, конечно, мне хочется учиться новым навыкам, петь новые роли, побывать в новых местах, столько всего увидеть – мне хочется жить полноценно, строить собственное счастье шаг за шагом. Я буду продолжать работать и надеяться.

Услышать мировое сопрано Венеры можно 21 апреля. Подробнее и билеты тут

Беседовала Анастасия Виттс

Благодарим за сотрудничество Artist digital