Лилия Баканова и Евгения Макарова: художницы, которые не боятся экспериментировать
Журнал Afisha.London продолжает серию материалов о талантливых людях, музыкантах, поэтах, фотографах, чьё оригинальное творчество заслуживает внимания. Героинями сегодняшней статьи стали Лилия Баканова и Евгения Макарова — художницы, работающие с разными темами, которых объединяет интерес к нетрадиционным материалам и новым техникам.
Сегодня, во время, когда так сложно верифицировать факты, когда информации вокруг нас слишком много, а мы порой чувствуем невозможность отличить истину от лжи, в искусстве набирают обороты всевозможные спекулятивные подходы. Спекуляции самого разного толка в искусстве как нельзя лучше отвечают запутанным дискурсам современного мира. Искусство предлагает альтернативные нарративы, но при этом, в отличие от художественных тактик ХХ века, не пишет громких манифестов и не заявляет о больших проектных высказываниях. Вместо этого, оно концентрируется на случайностях, едва заметных несовпадениях, смутных аффектах и туманных наблюдениях.
Именно такой подход отражает искусство художниц Лилии Бакановой и Евгении Макаровой. Баканова работает с темами распада, памяти, старения. Все эти темы приводят художницу к вопросам о том, что представляют из себя артефакты некогда произошедших событий, какое знание они в себе содержат, и что мы можем из этого внутренне присущего объектам знания извлечь. Очевидным образом работа с любым артефактом-следом события заставляет нас достраивать нарратив, производить не просто реконструкцию произошедшего, но творчески соучаствовать в процессе создания абсолютно нового, уникального рассказа. Такая задача, которую ставит перед зрителем Баканова, также представляет собой очень актуальный художественный ход. В сегодняшнем мире, где мы все являемся соучастниками и сосоздателями глобального информационного и эмоционального шума, мы больше не можем позволить себе быть простыми наблюдателями, вместо этого мы становимся субъектами действия.
В свою очередь, Евгения Макарова работает с темами аффективных состояний, эмоциональных и психологических эффектов, которые формируют наше восприятие мира. С помощью смешанных техник (обе художницы используют в своих работах синтетические материалы — ещё одно следствие пристального внимания обеих к актуальным художественным подходам) Макарова создаёт сильные, эмоциональные, по-своему агрессивные работы.
«Если объекты Бакановой чаще всего представляют собой как будто имитации органических форм (на самом деле являясь сложным сочетанием технических приёмов), то скульптуры Макаровой — это как будто бы пришельцы с других планет, другого времени, другой реальности. Именно так мы часто воспринимаем наши собственные чувства и ощущения — как инородное, неподконтрольное движение внутри нас, которое подчиняет себе наш разум и меняет траектории наших жизней до неузнаваемости», — отмечает Наталья Серкова, философ, теоретик искусства, сооснователь проекта о современном искусстве TZVETNIK.
В целом, художественный метод обеих художниц можно обозначить как объектно-ориентированный. Свои спекулятивные нарративы транслируются ими не столько через привычное всем конструирование историй, сколько через создание объектов, которые рассматриваются ими как активные участники сетей взаимодействий — со зрителем, друг с другом, со смыслами и словами. И хотя тематика работ обеих художниц различна, их тем не менее тесно объединяет внимание к внутренней энергии и силе объекта, к его скрытой возможности конструировать иные, незнакомые истории, реальности и миры.
Фото на обложке: Лилия Баканова
Читайте также:
Инструкция: как посмотреть Лондон и не потратить ни пенса
«Глобус Содружества» выставили в Тауэре к платиновому юбилею королевы
Ольга Сорокина: художница, вдохновляющаяся фольклором и природой
Подписаться на рассылку
Наш дайджест будет приходить вам раз в неделю. Самое полезное и актуальное! Всегда можно изменить настройки получения.