
Искусство быть собой: Ли Бауэри в Tate Modern
Tate Modern c 27 февраля открывает выставку, посвящённую провокационной и новаторской карьере Ли Бауэри — одного из самых бесстрашных и неординарных художников XX века. Галерея впервые объединяет экстравагантные и ослепительные костюмы Бауэри с живописью, фотографией и видео, чтобы продемонстрировать, как он навсегда изменил искусство, моду и популярную культуру. Журнал Afisha.London уже побывал в Tate Modern и рассказывает об экспозиции, которая прослеживает путь мальчика из тихого пригорода Саншайн в Австралии до статуса мировой иконы андерграунда.
В своей короткой, но абсолютно удивительной жизни (он прожил всего 33 года) Бауэри прокладывал по-настоящему уникальный путь. Его знали как художника, перформера, клубного завсегдатая, модель, телезвезду, дизайнера и музыканта, однако сам Ли всегда отказывался навешивать на себя ярлыки и подчиняться общепринятым нормам. Он превращал одежду и макияж в формы скульптуры и живописи, проверял границы дозволенного и создал уникальный вид перформанса, в котором человеческое тело становилось инструментом для переосмысления эстетики, сексуальности и гендера.
От дома до клуба, от сцены до галереи, выставка приглашает зрителей погрузиться в динамичный мир Бауэри. Переехав в Лондон в 1980 году, он стремился создать ту форму самовыражения, которая бы противостояла культурным нормам. Бауэри завоевал международную известность в 1985 году, когда открыл собственный клуб Taboo — пространство, где он и его единомышленники могли свободно исследовать свою идентичность и экспериментировать с образами. Его творчество нашло отражение в альтернативной клубной сцене города, запечатлённой такими фотографами, как Дэвид Свинделлс, Дерек Риджерс и Ник Найт.

Фото: Afisha.London
На выставке впервые собраны более 20 костюмов, созданных Ли вручную в сотрудничестве с Николой Рейнберд, впоследствии ставшей его женой, и корсетником мистером Перлом. Фотографии Фергуса Грира демонстрируют, как Бауэри оживлял свои образы, а съёмки Джона Мейбери и Бейли Уолша передают дух творческой коллаборации. Визуальная и музыкальная инсталляция режиссёра и диджея Джеффри Хинтона, созданная специально для выставки, воссоздает атмосферу эпохи Taboo, перенося зрителей в мир андеграундных вечеринок.
Сохранив энергию Taboo, Бауэри сделал шаг от ночных клубов к миру танца и искусства. В 1984 году он создал костюмы для постановок Майкла Кларка, начав десятилетнее сотрудничество. Этот период представлен в выставке отрывками из псевдодокументального фильма Чарльза Атласа Hail the New Puritan (1986) и работы Because We Must (1989).
- Фото: Afisha.London
- Фото: Afisha.London
В 1988 году Бауэри устроил перформанс в коммерческой галерее: пять дней он позировал за стеклом с двусторонним зеркалом, размывая границы между телом и искусством. Запечатлённый художником Церитом Уин Эвансом, этот акт поставил под вопрос само понятие наблюдения. Фильм Дика Джуэлла What’s Your Reaction to the Show? (1988) показывает честные реакции зрителей на этот дерзкий эксперимент.
Ключевым моментом в карьере Бауэри стала его дружба с художником Люсьеном Фрейдом в конце восьмидесятых. Несколько портретов Бауэри, созданных Фрейдом и представленных на выставке, показывают переосмысление образа эксцентричного перформера. Под влиянием работы с Фрейдом Бауэри всё больше использовал своё тело как художественный материал, утверждая: «Плоть — самая роскошная ткань». Фотографии Ника Найта и фильмы Чарльза Атласа раскрывают, как он создавал современный сюрреализм, превращая себя в инопланетное существо.
- Фото: Afisha.London
- Фото: Afisha.London
Экспозиция завершается историей о музыкальном проекте Minty, в котором Бауэри объединял любовь к перформансу, шоковой эстетике и юмору. На сцене исполнялись знаменитые «роды»: Бауэри привязывал к себе Никол Рейнберд и инсценировал её «рождение» на сцене, переосмысляя гендер и культуру дрэга. Его финальное выступление в лондонском Freedom Café в ноябре 1994 года посетил юный Александр МакКуин, что подчёркивает влияние Бауэри не только на искусство, но и на моду.
Выставка Leigh Bowery! открыта для посещения в Тейт Модерн до 31 августа 2025. Билеты и подробности.
Фото на обложке: Afisha.London
Читайте также:
Изнанка мира моды: 7 фильмов о британских дизайнерах
Только хиты: самые ожидаемые выставки Лондона 2025
Баронесса с кистью: как эмигрантка из России Тамара де Лемпицка покорила мир искусства
Подписаться на рассылку
Наш дайджест будет приходить вам раз в неделю. Самое полезное и актуальное! Всегда можно изменить настройки получения.