Патриот на чужбине, или звезда и смерть Бориса Березовского

Лондонский театр Almeida в районе Ислингтон буквально взорвал публику своей постановкой «Патриоты» (Patriots), главным героем которой стал опальный российский олигарх Борис Березовский. Несмотря на то, что британские критики в массе своей оценили пьесу знаменитого сценариста Питера Моргана на 3–4*, для постсоветского зрителя спектакль, несомненно, вскроет несколько дополнительных слоёв сознания. Пьеса с именитым Томом Холландером в главной роли будет идти с 26 мая по 19 августа. Билеты уже можно приобрести по этой ссылке. Наш колумнист Александр Смотров рассказывает о своих впечатлениях от спектакля и сравнивает их с собственными воспоминаниями от встреч с Березовским в Лондоне.

 

Имя Бориса Березовского, который скончался в Великобритании почти десятилетие назад, по-прежнему на слуху у многих. Кто-то помнит его знаменитые политические и бизнес-комбинации в постсоветской России 90-х, кому-то он запомнился своими бесконечными тяжбами в лондонских судах, кто-то до сих пор не может простить ему того, что он сыграл ключевую роль в приходе к власти Владимира Пyтина. Все эти и многие другие грани биографии «великого комбинатора» рубежа XX и XXI веков великолепно раскрывает 2,5-часовой спектакль режиссёра Руперта Гулда.

 

Фото: Marc Brenner

 

Его соавтор, сценарист Питер Морган сделал себе имя на политических драмах вроде «Фрост/Никсон» (Frost/Nixon) или «Сделка» (The Deal) о негласном пакте между Тони Блэром и Гордоном Брауном, а современному зрителю он знаком по сценариям фильмов и сериалов о жизни британской королевской семьи, таких как «Королева» (The Queen), «Аудиенция» (The Audience) и «Корона» (The Crown).

 

С российским материалом он работает впервые, но в пьесе сразу заметен его узнаваемый почерк — взять известные исторические факты в качестве опорных точек сценария и заполнить пустоты между ними близкими к реальности, но всё же вымышленными фактами. Пусть в итоге это оказывается и не биография, а драматизация, но задача художественного произведения оказывается выполненной: мы видим на сцене живых героев и развитие их характеров, а не просто череду новостных заголовков о них.

 

Не пропустите. Новый драматический хит этой осени — постановка «Дмитрий» в театре Marylebone

 

Сцена спектакля — тёмно-красный крест, который превращается то в танцпол дорогого элитного клуба 90-х, то в перекрестье красных ковровых дорожек Кремля, то в телевизионную студию и даже в край Земли, Чукотский полуостров. Но в каждом случае — это символ извечного российского перепутья, развилки, на которой решается дальнейшая судьба, а события могут пойти по совершенно противоположным сценариям в зависимости от выбора героев.

 

 

 

 

Помимо Березовского, на сцене появляются и Bлaдимир Пyтин, и Роман Абрамович, и Александр Литвиненко с женой Мариной, и Александр Волошин, и другие лица и тени эпохи. Все они считают себя патриотами своей страны, но у всех них этот патриотизм выражается по-разному, приводя к конфликтам между персонажами, из которых никто из них не выходит абсолютным победителем, равно как не выигрывает от этих баталий и сама Россия.

 

«Работа над спектаклем началась ещё до российского вторжения в Украину, но теперь некоторые эпизоды получили новое, ещё более злободневное звучание. Перед репетициями мы все старались узнать больше о реальных биографиях наших героев. Я, например, читал книгу “Смерть диссидента”», — рассказал журналу Afisha.London после спектакля актёр Джамэль Уэстмен, исполнивший роль Александра Литвиненко. Он также рассказал, что Марина Литвиненко приходила на спектакль и поблагодарила создателей и актёров.

 

А что же Березовский? Талантливый математик и специалист по теории принятия решений, он мечтает о Нобелевской премии, а в итоге оказывается в центре то ли водоворота, который несёт его по течению, то ли паутины, которую он сам плетёт. Холландеру удалось великолепно ухватить и свободолюбивый идеализм героя, и его откровенный цинизм, и периодические всполохи мании величия, но самое главное: его натуру игрока, который планирует партию на несколько ходов вперёд и при этом постоянно повышает ставки, потому что ему регулярно везёт. Но это не может продолжаться вечно…

 

 

Жизнь начинает преподносить ему удар за ударом: добровольно-принудительные изгнание с родины и продажа бизнес-активов; размолвка с любимым протеже Абрамовичем по прозвищу «Малыш», который заматерел и не признаёт джентльменских договорённостей 90-х «по понятиям»; и в конце концов — удар «под дых» от столь благоговейно любимого им британского правосудия.

 

 

Мне довелось освещать многочисленные процессы с участием Березовского в лондонских судах — от длительного и в итоге безуспешного процесса об его экстрадиции в РФ до его бесконечных тяжб то с российским телевидением, то с бывшими соратниками по бизнесу, то ещё с кем-то. Общим в этих судах было только одно: Березовский их неизменно выигрывал и был полон комплиментов юриспруденции Британии. После одной из таких побед он произнёс фразу, которая мне запомнилась: «Ни один день, прожитый в Лондоне, не может считаться прожитым напрасно». Казалось, он питался энергией от этих судов, которые помогали ему восстановить попранную справедливость, и, возможно, надеялся, что когда-нибудь и в России появится по-настоящему независимая и неподкупная судебная система.

Вот почему проигрыш в «процессе века» в 2012 году, да ещё и Абрамовичу, да ещё с формулировкой судьи о том, что Березовский был «намеренно бесчестным» в своих показаниях, подкосил его окончательно. Последняя попытка изменить ход судьбы и вернуться на родину — знаменитое письмо Путину, факт существования которого до сих пор не подтверждён, но Морган всё равно даёт зрителям возможность «почитать» его.

 

Фото: Marc Brenner

 

Именно здесь, уже под конец второго действия, повествование окончательно переходит от следования политической канве к изображению внутренней, человеческой драмы протагониста, кульминацией которой становится «Песня о друге» Владимира Высоцкого в исполнении Березовского в обнимку с бутылкой водки. Его пьяная походка напоминает череду беспорядочных шахматных ходов по доске, которые в итоге вконец запутывают его и приводят ко всем известному трагическому исходу.

 

«Сцена, где говорится о том, что его предал друг, на мой взгляд как актёра, немного недотягивает, из неё можно было бы сделать ещё более эмоционально сильную кульминацию. Здесь должен быть катарсис», — говорит белорусский актёр Олег Сидорчик, голосом которого озвучены русскоязычные фрагменты спектакля, включая ностальгический пассаж о России, которым открывается и заканчивается действие. — «Но в целом я доволен спектаклем, это хороший драматург, он умудряется сделать так, что по сюжету вроде бы развивается драма, и даже трагедия, но в зале смеются с текста».

 

 

 

Действительно, по ходу действия смеются и русскоязычная, и британская публика, каждая часть аудитории реагирует на разные «триггеры», но вот слёзы на глаза наворачиваются, пожалуй, только у тех, кто жалеет о том, что на каких-то развилках история пошла по пути не тех патриотов.

 

«Almeida — небольшой театр, и все постановки в нём смотрятся пронзительно. Зрители, сидящие на расстоянии вытянутой руки, как будто могут прикоснуться к самой истории и стать частью этого процесса. В «Патриотах» мне особенно чувствовалось, что вот она — жизнь и история, национальная трагедия, культурная беда. Всё так близко, живо и остро, что хочется кричать… Но, как часто бывает, немеешь от невозможности поверить в настоящую реальность, сделать ты с этим почти ничего не можешь, просто задыхаешься в эмоциях, падаешь на дно и принимаешь исход как данность. Ходят слухи, что спектакль может переехать в Вест-Энд, но увидеть его в камерном Almeida высшее удовольствие», — делится впечатлениями Маргарита Багрова, главный редактор журнала Afisha.London.

 

Но то, что спектакль, бесспорно, актуален и злободневен, свидетельствует тот факт, что едва ли не впервые в постковидные времена на театральную пьесу в Лондоне, да ещё в период летних отпусков и школьных каникул, все билеты были проданы буквально в считанные дни и длинный столбик из слов «Sold out» в календаре постановок одновременно и радовали, и удручали. Теперь нас ждут новые даты, успейте ухватить лучшие места.

 

Noël Coward Theatre

● 26 мая – 19 августа

Подробности и билеты

 

 

 

Александр Смотров

Фото на обложке: Marc Brenner

 

 


Читайте также:

Краткое руководство по эффективному взращиванию счастливых детей-мультилингвов

За что такие деньги: 7 самых дорогих в мире картин

Тест: как хорошо вы знаете британскую кухню с ее странными названиями?

Array ( [related_params] => Array ( [query_params] => Array ( [post_type] => post [posts_per_page] => 5 [post__not_in] => Array ( [0] => 88986 ) [tax_query] => Array ( [0] => Array ( [taxonomy] => category [field] => id [terms] => Array ( [0] => 1676 ) ) ) ) [title] => Похожие статьи ) )
error: Content is protected !!