Способы выражения эмоционального опыта в работах современных художников
Ещё несколько лет назад было невозможно поверить в те события, которые становятся регулярными сюжетами для вечерних новостей прямо сейчас. Время неопределенности, эмоциональных потрясений и хаоса становится настоящим испытанием для каждого. Искусство всегда остро реагирует на глобальные потрясения — события исторического масштаба дают очень мощный импульс художникам для осмысления и оценки реальности. Людмила Левицкая, историк искусства, кандидат искусствоведения и куратор образовательных программ Государственной Третьяковской Галереи размышляет, как же современное искусство справляется с глубокой эмоциональной неопределенностью.
Одна из возможностей выражения эмоционального опыта в искусстве — не прибегать к прямому обращению к конкретным событиям, но с помощью метафор и ассоциаций привести воспринимающую аудиторию к рефлексии. Например, в работе «Белые человечки» Лада Пестрецова художница находит тонкую метафору хрупкости и надежды в виде бесконечного хоровода белых фигур, напоминающих ангелов, вырезанных из бумаги. Инсталляция, помещенная на снег, является ярким художественным высказыванием о хрупкости человеческой жизни, силе единства и торжестве гуманизма. Лада работает в смешанных техниках (живопись, графика, скульптура), особую роль среди которых занимают инсталляции.
Искусство решает ряд важнейших задач, одной из которых является выражение чувственного и эмоционального опыта художника. Бен Истхэм утверждает: «Искусство сегодня — это не столько формальные или эстетические свойства объекта, сколько способ рассказать о запутанном, все более нестабильном мире, в котором мы живем». Язык художественного высказывания может принимать самые разные формы, смешивая жанры и сферы творчества. Это хорошо иллюстрирует совместный проект Mad Eyrie Verses художницы и иллюстратора Анны Аренштейн и поэта Алекса Юсфина, который объединил в себе стихотворения Алекса, вдохновленные напряженным и тревожным произведением A Strange Wild Song Льюиса Кэрола, и экспрессивную графику Анны. Художница использует живую и выразительную технику монотипии на контрасте с глубоким смыслом стихов, посвященных теме преодоления одиночества и окружающего мирового абсурда.
Искусство даёт возможность выстроить дистанцию между субъектом и явлением, позволяя его выразить или зафиксировать. Чувства и воспоминания, которые заключает в себе эмоциональный опыт, находят свое выражение в символических формах. В картине «В окнах» художница Мария Черкасова изображает едва-уловимые, но всегда сопутствующие нам фигуры прошлого, которое наблюдает из окон здания петровских времён или молча стоит за спиной во время чаепития. Живопись Марии тесно связана с историей ее семьи, исследованием отношений между людьми и вещами. Она считает, что «только предметы не могут лгать», в отличие от унаследованных фотографий или писем, которые могут приукрашивать события или даже подвергаться цензуре. Из этого представления рождается идея об истории как о множестве частных жизней, множестве субъективных свидетельств.
Кроме фактических эмоциональных потрясений, ситуация усугубляется тем, что мы имеем доступ к беспрецедентным объемам информации, не всегда умея правильно управлять ею и применять нужные фильтры в поисках главного. Художница Jane Struk исследует тему красоты случайных моментов, спрятанных от глаз за пеленой информационного шума. Имея за спиной большой опыт работы в сфере графического дизайна, Jane удается емко воплощать свои идеи в самых неожиданных техниках. Используя искусственный интеллект и снимки из собственных архивов в серии работ Small gestures, Struk создает яркие арт-объекты, призывая зрителя вырваться из неосознанного потребления контента и обратить на внимание на собственные чувства и переживания.
Для художников визуальное измерение остается важнейшим способом выразить свое психологическое и эмоциональное состояние. Созданные в период тотальной неопределенности, произведения современных художников пытаются найти и восстановить те базовые опоры, отсутствие которых выводит из шаткого равновесия. В то время, когда все меняется, мир искусства не может оставаться прежним. Только спустя время можно будет оценить масштаб произошедших перемен, но совершенно ясно, что контекст, меняющийся с фантастической скоростью, оказывает неизмеримое влияние на мир искусства, заставляя прислушаться к чему-то более чистому, личному и реальному.
Фото на обложке: Лада Пестрецова, «Человечки-13»
Читайте также:
Жители Лондона смогут вновь подняться на борт корабля Гётеборг
Подписаться на рассылку
Наш дайджест будет приходить вам раз в неделю. Самое полезное и актуальное! Всегда можно изменить настройки получения.