Искусство одиночества: взгляд через объектив
Во все времена человечество сталкивалось с состоянием одиночества, и к этой теме обращались разные виды искусства: поэзия говорит словом, живопись — линиями и красками, танец — движениями, фотографы запечатлевают моменты одиночества на снимке, операторы записывают на плёнку. Журнал Afisha.London на примере трёх современных представителей искусства рассказывает, как сейчас подаётся тема одиночества.
Ксения Рыбка — фотохудожник (Лондон, Великобритания)
Девушка создает портрет одиночества с помощью фотокамеры. На снимках герои могут быть полностью изолированы от внешнего мира, находиться на другой планете или даже парить в облаках. Ксения использует цвет, композицию, продуманные позы моделей и эмоциональный фон для создания воображаемых миров. Зритель может остановиться, перевести дыхание и задуматься над вечными вопросами: «Откуда мы пришли?», «Зачем мы здесь?» и «Куда мы идем?».
Используя тщательно продуманные детали, Ксения точно передаёт атмосферу одиночества. Глубокие тона в сочетании со сложными фактурами и поразительной чёткостью вызывают ощущение полного присутствия, зовут зрителя прочувствовать тончайшие детали работ.
Ксения представляет одиночество как нейтральную стерильную комнату, в которой царит меланхолия, но в то же время в ней есть красота и стойкость. Такой оригинальный взгляд Ксении привлекает эстетически и побуждает нас задуматься о собственных эмоциях и лично пережитом опыте. Фотографии призывают ценить интимные моменты одиночества, находить утешение в самопознании и получать особый опыт.
С уровня личных переживаний работы Ксении переходят на уровень общества в целом. Одиночество, когда-то сугубо индивидуальная человеческая эмоция, в современном мире превратилось в повсеместное социальное явление. Талантливый фотохудожник Ксения Рыбка своими работами говорит, что более глубокое изучение, принятие и сознательное взаимодействие с одиночеством позволит человечеству проявлять больше эмпатии, чуткости и осознанности. Позволит перейти от полного обобщения и обезличенности к ценности человека в частности.
Читайте также: Лучшие выставки осени-2023 в Лондоне — выбор редакции Afisha.London
Владимир Захаров — фотограф (Тбилиси, Грузия)
Свой узнаваемый почерк, игра света и тени, чёрно-белая фотография — через объектив фотоаппарата Владимир ищет настоящую жизнь. Он исследует природу и людей, снимает то, как они взаимодействуют и сливаются в единый сюжет. Особенно фотограф развивает в своих работах тему одиночества.
Чёрно-белые птицы двумя цветами переливаются на небе, человек сквозь пену прибоя шагает на чёрную землю, на тёмной улице одиноко стоит пожилой мужчина в пальто и с тростью — всё в чёрно-белом. Вроде бы это цвета скуки, депрессии и одиночества, но, вместе с тем, именно эти два цвета, или как раз их отсутствие, выделяют формы, подчеркивают детали и как бы высвечивают суть. Автор задаёт актуальный философский вопрос: является ли человек частью природы или он нечто инородное?
Своими фотографиями он сам же отвечает: человек — это единственное существо, наделённое разумом. Именно это выделяет его среди других живых существ: возвышает и неминуемо опрокидывает в бездну. Только человек способен приносить разрушение и страдать от своих же собственных чувств, ощущать одиночество — он тоскует сам и наделяет этими чувствами окружающий мир.
Сама по себе природа гармонична и никогда не бывает одинока, и в её ландшафте люди не смотрятся одиноко, даже если они одни. Удивительно, но благодаря фотографиям Владимира мы видим, что одиночество проскальзывает тогда, когда человек появляется среди своих. В толпе, компании, даже у влюблённых пар иногда в глазах видно это изматывающее чувство. Заметьте, не любовь, а противоположное ей ощущение разобщённости и покинутости. Люди — это единственные одинокие существа на планете.
Читайте также: Pop Art Мастер: тест на знание картин Энди Уорхола
Инга Макеева — фотограф (Витебск, Беларусь)
Приглушённые цвета, пустые пространства и одинокие люди — Инга создаёт мощное и трогательное ощущение одиночества. Фотограф часто использует направляющие линии, чтобы привлечь внимание зрителя к изображению. Она тщательно продумывает размещение объектов в кадре, что помогает создать ощущение глубины и перспективы на фотографиях — все эти детали ещё больше усиливают ощущение одиночества.
Одинокие линии женщин, выполненные в двух цветах — чёрно-белые, красно-чёрные и сине-чёрные. Изгибы тела и как бы выстраданные позы в сочетании с цветовым минимализмом помогают погрузиться в атмосферу красоты, боли и одиночества.
Фотографии Инги призывают исследовать одиночество, которое живёт в каждом из нас. Портреты удивительным образом запечатлевают мимолётные моменты самоанализа и уязвимости, зовут зрителей противостоять собственному чувству изоляции. Инга обладает даром улавливать человеческий опыт. Её фотографии находят отклик у зрителей, которые когда-либо чувствовали себя одинокими или изолированными.
Три истории — три уникальных взгляда на одиночество. Разные люди из разных уголков земного шара точно, оригинально и очень живо показывает разные грани одиночества — этого неминуемого и, в принципе, естественного чувства. Одиночество — состояние гнетущее, но в то же время в нём есть своё очарование: пребывая один на один с собой, человек творит, размышляет и принимает решения. В конце концов, мы приходим в этот мир и умираем в одиночку.
Виктория Дини
Фото на обложке: Ксения Рыбка
Читайте также:
A Level по русскому языку: зачем и как сдавать этот экзамен
Лондонский кинофестиваль 2023: главные премьеры этого года
Ядовитый концептуализм: три книги Владимира Сорокина, которые стоит прочитать
Подписаться на рассылку
Наш дайджест будет приходить вам раз в неделю. Самое полезное и актуальное! Всегда можно изменить настройки получения.