В центре бури: выставка украинского модернизма открылась в Лондоне

Королевская академия искусств продолжает свою серию модернистских выставок новой экспозицией, которая особенно актуальна в наши дни. Выставка “In the Eye of the Storm: Modernism in Ukraine, 1900-1930s” включает работы множества художников, а также других влиятельных деятелей, вдохновлённых украинскими традициями, школами, театром и дизайном. Редакция журнала Afisha.London побывала на экспозиции и рассказывает, что там представлено.

Начиная с начала 1900-х годов, выставка демонстрирует историческое развитие через шесть смысловых разделов, стремясь воплотить украинскую культуру начала 20 века. «Модернизм в Украине, 1900-1930» фокусируется на уникальной роли Украины в становлении множества художественных направлений, включая кубизм, супрематизм, орфизм и другие. Выставка включает работы, считавшиеся утраченными или ранее недоступными для публики, что делает её самой обширной экспозицией украинского искусства в Великобритании на сегодня.

Telegram канал

Войдя в зал ваше внимание непременно привлечёт картина «Три женские фигуры» художницы Александры Экстер —  одной из ведущих фигур конструктивистской живописи. «Роль художниц была очень важна в Украине в те годы и Александра Экстер была ключевой фигурой в развитии украинского модернизма. Нельзя было организовать эту выставку без неё. Я была бы рада включить ещё больше художниц, если честно», — поделилась Катя Денисова, одна из кураторов, работавших над передвижной выставкой. Она путешествует уже два года, а Королевская академия искусств стала пятой площадкой: «Это большой шаг в области культурной дипломатии и демонстрации украинской культуры и искусства, а также способ сохранить украинское наследие».

Как и сами произведения, выставка разделена на несколько залов, подчёркивающих многочисленные социально-политические изменения, которые пережила Украина. Первый зал, окрашенный в ярко-синий цвет демонстрирует работы начала 1900-х годов. Настенные информационные материалы, доступные также на украинском языке, проводят посетителей через исторические события, сопровождающие картины Давида Бурлюка, Вадима Мёллера и других.

Gala ballet 2025

Второй зал меняет не только цвет, но и фокус. Как для многих художников того времени, театр и сценография играли важную роль в развитии современных форм искусства. Здесь можно увидеть множество значимых картин и рисунков, которые сыграли ключевую роль в революции театрального искусства в конце 1910-х годов. Влияние кубизма и футуристических принципов оживает на пересечении культурного наследия и новаторских художественных движений.

Фото: Afisha.London

Далее выставка изучает «Культур-Лигу», короткоживущую, но очень важную организацию, сосредоточенную на еврейско-идишской культуре, которая была вынуждена прекратить свою деятельность из-за погромов 1918-1921 годов. На фоне нежно-голубых стен представлены работы таких художников, как Эль Лисицкий, подчёркивающие богатое, но часто упускаемое из виду наследие украинской традиции, переплетающееся с европейским авангардом. Эль Лисицкий, художник русского происхождения, нашёл большое вдохновение в украинских традициях и тесно сотрудничал с Казимиром Малевичем, «отцом» супрематизма.

Читайте также: Безумный гений: в чём феномен Малевича и где смотреть его картины

Работы Лисицкого, способствовавшего продвижению еврейской культуры по всей России. Позже он стал видной фигурой в Баухаусе и конструктивистском движении, внёс значительный вклад в модернизм.

галкин (6)

Следующий зал, окрашенный в глубокий оранжевый цвет, посвящён Киевскому художественному институту — центру модернистского искусства и месту рождения многих важных учений. Первая картина, которая наверняка заставит вас задержаться на добрых 20 минут — захватывающий «Групповой портрет» Виктора Пальмова. Его работа «Первое мая», с тонкими тенями, передаёт ощущение постоянного контроля. Здесь также представлены работы Казимира Малевича, одного из лидеров модернизма, чьё влияние на искусство 20 века неоценимо. Малевич ввёл понятие цвета, формы и линии, превосходящих предметное содержание, или то, что мы теперь называем супрематизмом. Некоторые знают его как «художника, нарисовавшего «Чёрный квадрат», но на этой выставке можно увидеть и многие другие его работы. Советская власть не приветствовала такое радикальное искусство, оставив Малевича в нищете и забвении в последние годы его жизни.

Фото: Afisha.London

Завершающая часть выставки посвящена последнему поколению модернистов. Художники конца 1920-х и 1930-х годов были вдохновлены европейскими художественными движениями и учениями Киевского художественного института. Их творческое выражение было подавлено советским режимом, и для модернизма не осталось места. Социалистический реализм стал единственным приемлемым стилем искусства в Советском Союзе, где многие художники были репрессированы, а их работы уничтожены.

“In the Eye of the Storm: Modernism in Ukraine, 1900–1930s” проходит в Royal Academy of Arts с 29 июня по 13 октября 2024. Подробности здесь

Фото на обложке: Afisha.London

Рождественский Лондон: парфюмерное путешествие сквозь время

Читайте также:

Под крылом железной птицы: где смотреть на посадку самолётов в Лондоне

Сомерсет Моэм: писатель, тайный агент в России и любимец советской интеллигенции

Исполнить мечту художника: в Национальной галерее открылась выставка Ван Гога