В Лондоне впервые покажут воздушную инсталляцию Христо – выставка открылась в Gagosian

В галерее Gagosian London в районе Мейфэр открылась выставка Christo: Air, посвящённая работам Христо Явашева — художника, прославившегося «упаковкой» самых разных объектов: от автомобилей и пишущих машинок до моста Пон-Нёф в Париже и здания Рейхстага в Берлине.К слову, именно эту инсталляцию обсуждало наше арт-сообщество во время посещения Рейхстага в недавней поездке в Берлин с Маргаритой Багровой, издателем Afisha.London.

Главным экспонатом нынешней выставки стала Air Package on a Ceiling — работа 1968 года, которую Христо так и не успел воплотить при жизни и чертежи которой были найдены командой художника спустя пятьдесят лет. Своими мыслями об искусстве Христо с нами поделилась художница Аня Санд, основатель и директор WAAWWorld.

Этот материал есть на английском языке

Кто такой Христо: художник, упаковавший мир

Христо Явашев — один из самых известных художников XX века, прославившийся масштабными временными инсталляциями. Он родился в Болгарии в 1935 году, учился в Софийской академии художеств, а в конце 1950-х переехал сначала в Париж, а затем в Нью-Йорк. Во Франции он познакомился с Жанной-Клод, которая стала его женой и неизменной творческой партнёршей. За десятилетия совместной работы они реализовали проекты, изменившие облик целых городов: окутали одиннадцать островов в бухте Бискейн розовой тканью, установили 7 503 «шафрановых» ворот в Центральном парке Нью-Йорка и пустили пешеходов по плавучим мостам над озером Изео в Италии.

ART-завтрак на траве: Генри Мур в королевском ботаническом саду

По мнению Ани Санд, главный феномен искусства Христо и Жанны-Клод заключается именно в его ускользающей природе:

Поэтому каждое появление объекта превращалось не просто в арт-событие, а в эмоциональную память. Их проэкты идеально совмещают в себе пространство, ткань, архитектуру, ощущение времени, масштаба и даже чего-то невозможного.

 

Air Package on a Ceiling: инсталляция, которую ждали почти 60 лет

Арт-объект, который представлен в Лондоне, занимает всю галерею: полупрозрачная конструкция длиной 16 метров и шириной 10 метров парит под потолком, опускаясь почти до уровня голов посетителей. Художник задумывал объект как пространство, внутри которого зрители смогут перемещаться. Изначально проект создавался для Institute of Contemporary Art в Филадельфии, однако в конце 1960-х его невозможно было реализовать из-за технических ограничений.

https://afishalondontickets.com/events/spektakl-diuimovocka

Задумку удалось воплотить благодаря неожиданной находке в студии художника. В 2018 году команда Христо обнаружила спрятанный макет инсталляции вместе с оригинальными чертежами и схемой освещения, которые десятилетиями считались утраченными. Племянник художника Владимир Явашев, много лет работавший с Христо, рассказал The Guardian, что найденные документы оказались настолько подробными, что позволили максимально точно реализовать первоначальный замысел.

Читайте также: Кто такой Грейсон Перри и за что его любят в мире искусства?

42,390 Cubic Feet Package, 1966 год. Фото: Christo and Jeanne-Claude Foundation / Gagosian

Что ещё можно увидеть на выставке Christo: Air в Лондоне

Выставка также прослеживает, как ранние эксперименты Христо с полиэтиленом, верёвками и «упакованным воздухом» привели к его знаменитым масштабным проектам. В экспозицию вошли редкие рисунки и архивные работы 1960-х годов, а также Wrapped Automobile — Volvo, Model PV-544 (1981), который не выставлялся почти тридцать лет. Автомобиль когда-то принадлежал другу художника, бельгийскому арт-дилеру Сержу де Блу, попросившему Христо сохранить машину в виде арт-объекта перед её утилизацией.

Christo:Air. Фото: Afisha.London

Христо начал исследовать идею упаковки ещё в 1960-х годах, создавая объёмные прозрачные формы, стянутые канатами. Эти эксперименты стали основой для его будущих масштабных проектов, созданных вместе с супругой Жанной-Клод, — монументальных временных работ, менявших привычный облик городов и природных ландшафтов с помощью ткани, полиэтилена, верёвок и воздуха, включая знаменитый «упакованный» Рейхстаг. Их проекты готовились годами, существовали лишь короткое время, а затем полностью демонтировались и перерабатывались. Художники принципиально отказывались от спонсоров и финансировали работы самостоятельно за счёт продажи эскизов и коллажей.

https://www.museumcat.london/event-info/bat-gorod-bridzhertonov-i-dzheyn-ostin

Аня Санд признаётся, что если бы ей выпал шанс увидеть один проект вживую, она выбрала бы The Floating Piers:

Возможность идти по воде кажется мне очень поэтичной и почти медитативной. В этом проекте есть удивительное сочетание грандиозности и тишины: движение света, воды и при этом очень личное чувство пути. Мне очень близка идея искусства, которое не отделяет зрителя от себя, а приглашает стать частью работы физически и эмоционально. 

The Floating Piers у острова Сан-Паоло, 2016 год. Фото: NewtonCourt, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Сам Христо считал, что его искусство существует ради свободы и любопытства: работы не должны принадлежать никому и не обязаны быть вечными. Поэтому после завершения все инсталляции разбирались, оставляя после себя лишь воспоминания, фотографии и архивы. 

Выставка Christo: Air будет идти с 21 мая по 21 августа 2026 года в Gagosian London. 

Фото на обложке: Christo and Jeanne-Claude Foundation and Gagosian 

аркадия лондон 2026

Читайте также: 

«Лебединое озеро»: как балет Чайковского превратился в символ протеста

Гардероб как дипломатия: выставка к столетию Елизаветы II в Лондоне

Мировые звёзды в театрах Лондона в 2026: где увидеть Кейт Бланшетт, Киру Найтли, Рэйфа Файнса и Тильду Суинтон