История любви и ненависти художника Пабло Пикассо и балерины «Русских сезонов» Ольги Хохловой

Пабло Пикассо – один из величайших художников XX века и колоритный сердцеед. На своём пути он встретил множество женщин, но одной из главных муз испанского гения стала его первая жена Ольга Хохлова. Балерина кордебалета «Русских сезонов» Дягилева покорила Пикассо своей элегантной скромностью, но их совместная жизнь, для обоих ставшая трамплином в высшее общество, закончилась трагически. Журнал Afisha.London рассказывает, как на холсте художник запечатлел этапы жизни с Ольгой, превратив их историю в достояние общественности и ценное наследие для поклонников кисти Пикассо.

Первые шаги к успеху

Родина основоположника кубизма – Андалусия, земля с истинно испанским характером, где танцуют страстный фламенко, наслаждаются полуденной сиестой и гаспачо и любят корриду. Пикассо появился на свет 25 октября 1881 года в живописной деревушке Малаге на берегу Средиземного моря, в окружении неприступных крепостей Хильбрафаро и Алькасабы. В наши дни Малага переполнена музеями современного искусства, а в то время лишь поддержка отца, учителя рисования, вдохновили маленького Пабло рано взять в руки кисть и начал рисовать. Переезд семьи на север Испании открыл для мальчика новые горизонты – юный художник мечтал попасть в школу изящных искусств Ла-Лонха в Барселоне, в которую его, вопреки правилам поступления, приняли уже в 14 лет. Там он и начал подписываться не фамилией отца, Руис, а взял фамилию матери, под которой и стал известным – Пикассо.

Telegram канал

В 1897 году Пабло поступил в Королевскую Академию изящных искусств в Мадриде, где его больше интересовали не академические знания, а исследование полотен известных итальянских и фламандских художников в музее Прадо. А в 1900 году Пикассо оказывается в Париже на Всемирной выставке, где знакомится с творчеством импрессионистов. Именно в Париже, в общежитии на богемном Монмартре, случился «розовый» период творчества художника, отмеченный приятными и красочными оттенками в его картинах, а в 1907 году Пикассо вместе с французом Жоржем Браком становится основателем кубизма. Вдохновением для нового стиля стали увиденные в парижском Этнографическом музее ритуальные африканские маски, магически превращающие человека в идола. С этих пор Пикассо становится одержим идеей трансформации округлых натуральных форм в острые геометрические блоки. Кубизм будет властвовать в творчестве художника вплоть до 1916 года, пока в его жизни не появится балерина «Русских сезонов» Ольга Хохлова. 

«Русские сезоны» Дягилева и встреча с Ольгой

В 1916 году Пикассо представили Сергею Дягилеву, чьи «Русские сезоны» уже были популярны в Европе – тот остро нуждался в талантливом оформителе для зрелищных представлений. Необычный стиль кубизма отразился в костюмах, которые Пабло создал для балета «Парад» – премьера одноактного спектакля прошла 18 мая 1917 года на сцене парижского театра Шатле и закончилась грандиозным скандалом. Зрители осыпали постановщиков нецензурной бранью, однако это не помешало Дягилеву и Пикассо вскоре поставить вместе ещё пять спектаклей.

Ещё во время репетиции «Парада» художник познакомился с артисткой кордебалета Ольгой – трудолюбивой, талантливой, статной и эффектной девушкой. Других Дягилев в своей труппе не держал. А Пикассо он сразу предупредил, что «на русских девушках надо жениться», что художник принял как руководство к действию. Испанец активно ухаживал за сдержанной девушкой и поначалу сильно смутил её своим страстным напором, но его так подсёгивали скромность и целомудренность девушки, что он даже не думал отступать. Ради того, чтобы заполучить Ольгу, Пабло был готов сделать ей предложение руки и сердца, и здесь стоит сказать пару слов о том, кем же была избранница его пылкого сердца.

Ольга Хохлова родилась 17 июня 1891 года в Российской империи в городе Нежине, сейчас это Украина. Девушка принадлежала к благородной семье – её отец, Степан Хохлов, был полковником Русской императорской армии, благодаря чему она получила возможность учиться в частной балетной школе в Петербурге и бывать в Европе. С 1915 года Ольга вступила в труппу Сергея Дягилева, хотя так и не стала примой. Судьба приготовила ей другую роль – на протяжении многих лет быть музой, а затем и личным кошмаром для одного из самых неординарных художников XX века. После знакомства с Пикассо события развивались стремительно – вот Пабло уже везёт возлюбленную для знакомства с матерью в Барселону, где рисует картину «Ольга Хохлова в мантилье». А летом 1918 года пара венчается в православном соборе святого Александра Невского в Париже, знаковом месте для эмигрантов, покинувших Россию после революции 1917 года.

Читайте также: Рудольф Нуреев: король балета и мятежный «невозвращенец» в Лондоне

На этом блистательная карьера Хохловой подходит к концу. Труппа Дягилева отправилась на гастроли в Южную Америку, а Ольга накануне свадьбы повреждает ногу и замуж выходит с тростью. Всю оставшуюся жизнь она будет хранить в сундуке балетную пачку и пуанты – как память о том беспечном периоде своей жизни. Медовый месяц в Биаррице мадам Руис-Пикассо провела в кресле и на шезлонге, восстанавливаясь после травмы, задумчивая и меланхоличная – такой её ловит на своих рисунках Пикассо.  

ван гог завтрак

По возвращению в Париж дело пошло веселее – молодожёны поселились в роскошных апартаментах на улице Ла Боэси, которые Ольга уверенной рукой хозяйки поделила на две половины. Жилая часть квартиры была элегантно обставлена и содержалась в идеальном порядке – здесь пара принимала гостей, а вторая часть дома представляла собой творческую студию Пикассо, где царил хаос и беспорядок. Под влиянием Хохловой Пикассо из богемного художника превращается в светского буржуа, их принимает в гостях высшее парижское общество. За это Пабло осуждают многие его друзья и недолюбливают Ольгу, считая её холодной и высокомерной. Однако в глазах Пикассо жена была совершенна – она хочет, чтобы на картинах было различимо её лицо, и художник начинает рисовать в стиле неоклассики. Эти годы эксперты назовут «периодом Ольги».

Из возлюбленной музы в личный кошмар

В 1919 году Пабло вместе с Ольгой приезжают в Лондон, где по приглашению Дягилева художник работает над декорациями и костюмами к балету по испанским мотивам «Треуголка». Балет имел большой успех в Парижской опере и театре «Альгамбра» на лондонском Вест-Энде, в наши дни на месте театра находится кинотеатр Odeon Luxe Leicester Square. 4 февраля 1921 года у пары рождается сын Поль (Пауло), чему оба несказанно рады, а 40-летний Пикассо ещё и невероятно вдохновлён. Он активно рисует округлые и массивные силуэты Ольги и сына, открывая новое для себя направление – монументализм. А тем временем, сытую жизнь и отдых на Лазурном побережье супругов Руис-Пикассо омрачают письма из неспокойной России – мать пишет Ольге, что её отец и братья примкнули к белой армии, другой её брат умер, а она сама с сестрой Нина находятся на грани нищеты. 

черчиль (1)

Обеспокоенная женщина всё чаще прячет заплаканные глаза от Пабло, ищет пути отправить посылки и деньги в Россию и тоскует по родным, которых больше не увидит. Пикассо пытается поддержать жену – когда один из братьев Ольги бежал в Сербию, Пабло отправил одну из своих картин жене местного генерала, чтобы родственника скорее приняли на службу. Увы, этот период совпадает с охлаждением Пабло к некогда любимой жене – ему надоедает образ жизни зажиточного буржуа, а вольная душа вновь требует хаоса и богемы, чего Ольга допустить никак не хочет и отчаянно ревнует. Ссоры и скандалы наглядно отражаются в творчестве Пикассо – теперь вместо изысканных изображений Ольги он пишет сюрреалистичные картины, изображающие жену настоящим монстром. Изломанные конечности и жуткое выражение лица на картинах «Большая обнажённая в красном кресле» и «Портрет женщины с горностаевым воротником. Ольга» дают понять, кем видится жена художнику. С появлением у Пикассо новой музы и любовницы Марии-Терезы Вальтер жизнь супругов и вовсе превратилась в кошмар или, как бы сказали современные психологи – в абьюз. 

Шесть лет Ольга терпела наличие любовницы у себя под носом – для Марии-Терезы Пикассо снял квартиру напротив тут же на улице Ла Боэси и брал её с собой в семейные поездки, пока новая муза не родила ему дочь (Дочь испанского художника Пабло Пикассо и Марии-Терезы Вальтер искусствовед Майя Руис-Пикассо скончалась в 2022 году в возрасте 87 лет. – Прим. ред.). Не выдержав, Ольга подала на развод, но столкнулась с проблемой – ранее они с Пикассо заключили брачный контракт, по которому при разводе Хохловой отходит половина всего имущества, включая картины. А своими шедеврами Пабло делиться уже никак не хотел. Понимая, что проиграла, Ольга с сыном отправляется на юг Франции и оказывается в одиночестве – их общие с Пабло друзья приняли сторону художника, наконец «оторвавшись» за все те годы, когда, по их мнению, Ольга принуждала Пикассо жить чуждой ему жизнью. Позже Поль отправится обратно к отцу и тот примет его на работу личным шофёром, однако к жалованию добавит унижения. Очередная возлюбленная Пикассо, писательница и художница Франсуаза Жило, у которой потом родится от него дочь Палома, известный дизайнер, в дневниках напишет, что художник жестоко обходился с Полем, прилюдно называя его дураком.

вася обломов лондон

Многоликий Пикассо

Под конец жизни Ольга начала сходить с ума, рядом с ней была только её маленькая внучка Марина, которая в 2002 году опубликует книгу «Дедушка» на основе её детских воспоминаний, где Пикассо предстаёт деспотом, эгоистом и гением зла. 11 февраля 1955 года Ольга умерла от рака в Каннах, до последней минуты оставаясь законной женой Пикассо. Художник, брезгующий любыми проявлениями болезни и немощи, отказывался посещать её во время болезни и не явился на похороны. Пабло пережил первую жену на 18 лет, успев сменить кучу любовниц и женится второй раз. Художник скончался 8 апреля 1973 года на своей вилле Нотр-дам-де-Ви в Провансе и был похоронен во дворе собственного замка Вовенарг. 

Читайте также: Лондонский туман: воссоединение шедевров Клода Моне в галерее Курто

 

Однако осуждение гениев обществу все еще даётся трудно. Наследие Пикассо впечатляет своим масштабом и влиянием на людей – по опросу, проведённому газетой The Times в 2009 году среди 1.4 миллионов читателей, Пикассо является лучшим художником прошлого столетия. А кто мало знаком с его картинами, наверняка знают его визитную карточку – белого голубя с оливковой ветвью. Говорят, что Голубку Пикассо, ставшую самым узнаваемым символом мира, художник нарисовал для Всемирного конгресса, вдохновляясь воспоминаниями о той нежной и кроткой Ольге Хохловой, какой она была в юности. 

Ирина Лацио

Фото на обложке: коллаж Afisha.London / picassolive.ru, Public domain, via Wikimedia Commons / Argentina. Revista Vea y Lea, Public domain, via Wikimedia Commons / Midjourney 

полунин снежное шоу

Читайте также:

Балерина Анна Павлова: прекрасный лебедь двух империй

Феликс и Ирина Юсуповы: любовь, богатство и эмиграция

Да будет свет! Как в Лондоне появились газовые фонари