Дэвид Хокни: пионер британского современного искусства
Сегодня британский художник Дэвид Хокни отмечает 82-летие. Хокни – один из величайших художников второй половины ХХ века. Он внёс огромный вклад не только в британское, но и в мировое искусство. Afisha.London рассказывает о ключевых моментах в карьере художника.
Хокни родился в 1938 году в Брэдфорде, небольшом городе в графстве Йоркшир. Будущий художник обучался искусству с самого детства и по окончании школы поступил в Royal College of Art в Лондоне. В университетские годы Дэвид присоединился к направлению поп-арт, которое пришло из США и ещё только зарождалось в Великобритании. Для поп-арта характерно использование мотивов из популярной культуры. Самый известный представитель поп-арта – Энди Уорхол, чьи работы особенно точно передают отличительные черты направления.
Переезд в Лос-Анджелес в 1964 году стал переломным моментом в карьере Дэвида Хокни. Именно там он сформировал свой профессиональный почерк, который сделал художника узнаваемым по всему миру. Главные особенности калифорнийских работ 60-х – это яркие цвета и акриловая краска, которая ранее практически не использовалась в живописи. Художник работает и с многими другими формами изобразительного искусства. За свою карьеру он создал массу зарисовок, художественных принтов, фотографий и фотоколлажей, а также рисунков, сделанных на iPad. Среди работ Хокни есть и театральные декорации. Волшебная флейта и Турандот – самые известные постановки, над которыми поработал художник. Ещё Хокни очень любит портретную живопись: в 2016 году в Королевской академии художеств (RA) прошла выставка художника, которая состояла из одних лишь портретов, а также прямо перед пандемией открылась и сразу закрылась выставка его портретов в Национальной портретной галерее.
Читайте также: Лондонград: русское присутствие в британской столице
Несмотря на то что Дэвид Хокни отказался написать портрет королевы и отклонил звание рыцаря в 90-х, в 2012 году Елизавета II вручила ему почётный орден Order of Merit. В 2017 году в честь 80-летия художника в Британской галерее Тейт состоялась грандиозная выставка-ретроспектива под названием David Hockney, которая стала самой посещаемой в истории музея. Интересно, что картины художника продаются за рекордные суммы. Его работа Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) была продана на аукционе Sotheby’s за $90 млн. и побила мировой рекорд по стоимости полотен ныне живущих художников, лишь позднее уступив американцу Джеффу Кунсу в 2019 году.
Редакция Afisha.London составила список картин, с которых стоит начать знакомство с творчеством Дэвида Хокни.
Большой всплеск / A Bigger Splash (1967)
Картина, в честь которой был назван одноимённый фильм 2015 года с Тильдой Суинтон и Рэйфом Файнсом. Эта картина – идеальное изображение калифорнийского образа жизни. Яркие цвета и отсутствие теней великолепно передают солнечную атмосферу Калифорнии.
Где увидеть: Британская галерея Tate / Tate Britain
Портрет художника (Бассейн с двумя фигурами) / Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) (1972)
На создание этой картины художника вдохновили разбросанные фотографии на полу его студии. Место действия картины – юг Франции. Она напоминает о размеренных летних днях и отдыхе у бассейна.
Где увидеть: на данный момент картина находится в частной коллекции.
Мистер и миссис Кларк и Перси / Mr and Mrs Clark and Percy (1971)
На картине изображены два дизайнера – Осси Кларк и Циля Бёртуэлл. Картина была написана вскоре после их свадьбы; на ней также можно найти кошку молодожёнов по имени Бланш, которую Хокни переименовал в Перси.
Где увидеть: Современная галерея Тейт / Tate Modern
Высокие деревья близ Уортера / Bigger Trees Near Warter (2007)
Монументальная картина является самой большой работой художника. Хокни закончил её всего за 6 недель, что впечатляет, учитывая грандиозные масштабы полотна.
Где увидеть: Британская галерея Тейт / Tate Britain
Домохозяйка из Беверли-Хиллз / Beverly Hills Housewife (1967)
Эта картина – часть серии работ Хокни под названием California Dreaming. На ней изображена филантроп Бетти Фриман, стоящая на патио своей роскошной виллы. Фриман выкупила картину и добавила её в свою коллекцию искусства, в которой полотно находилось вплоть до смерти женщины.
Где увидеть: на данный момент картина находится в частной коллекции.
Лия Шапиро
Фото на обложке: David Parry/National Portrait Gallery/PA
Читайте также:
Подписаться на рассылку
Наш дайджест будет приходить вам раз в неделю. Самое полезное и актуальное! Всегда можно изменить настройки получения.