25 лет экспериментов с искусством: Tate Modern отмечает юбилей

С момента открытия в мае 2000 года Tate Modern посетили более 40 миллионов человек, и это одна из главных туристических достопримечательностей Великобритании, которая ежегодно приносит Лондону порядка 100 миллионов фунтов стерлингов. Музей гордо несёт статус одного из крупнейших в мире, посвящённых современному искусству, и при этом остаётся бесплатным, за исключением некоторых выставок. В честь 25-летия Тейт Модерн журнал Afisha.London вспоминает, как открывалась галерея, с какими проблемами сталкивалась, а также рассказывает о планах на празднование юбилея.

 

Как появился Tate Modern

Галерея названа в честь промышленника, сколотившего состояние на переработке сахара, Генри Тейта. Именно он в 1889 году предложил свою коллекцию британского искусства XIX века государству и обеспечил финансирование первой галереи Тейт. В 1897 году был открыт только один выставочный зал с небольшой коллекций, а сегодня уже четыре комплекса (Tate Britain, Tate Modern, Tate Liverpool, Tate St. Ives), и национальная коллекция этого музея насчитывает почти 70 тысяч произведений.

 

 

Идея создать отдельную галерею современного искусства появилась у попечителей Тейт в 1992 году, оставив в первом здании Tate классическое британское искусство и переименовав его в Tate Britain. Спустя два года определились с местом для нового комплекса — бывшая электростанция Bankside Power Station, за реконструкцию которой взялись швейцарские архитекторы Herzog & De Meuron, стараясь сохранить первоначальный облик здания.

 

 


Знаменитую электростанцию строили в два этапа в период с 1947 по 1963 годы по проекту британского архитектора сэра Джайлза Гилберта Скотта. С 1981 года это место было заброшено, и только в 1996 году были представлены проектные планы. Был приобретён участок, получен грант в 12 миллионов фунтов, и работы начались. Здание разбирали до первоначальной стальной конструкции и кирпичной кладки, но историческую составляющую сохранили: например, турбинный зал стал эффектным входом и выставочной золы, а котельную преобразовали в галереи.

 

Читайте также: Где в Лондоне выпить хороший кофе: гид по лучшим заведениям столицы

 

 

Эффектное открытие состоялось в мае 2000 года, и на нём присутствовали звёзды мира искусства и политики, включая тогда ещё премьер-министра Великобритании Тони Блэра. Официально здание открыла королева Елизавета II, а на проходе гостей встречала огромная скульптура паука Луизы Буржуа.

 

 


Ещё одно крупное преобразование произошло в 2009 году, когда та же компания Herzog & de Meuron задействовала нефтяные резервуары, расширив за счёт них пространство галереи.

В 2011 году миллиардер Лен Блаватник сделал самое крупное пожертвование галерее — 260 миллионов фунтов стерлингов, необходимых на завершение строительства новых зданий. Комплекс открылся в 2016 году и изначально носил название Switch House, но вскоре его переименовали в честь Блаватника.

 

 


Проблемы, с которыми сталкивается галерея

Tate Modern стала популярным местом у лондонцев и туристов, но пандемия внесла свои коррективы, и за последние пять лет весь Tate потерял 2,7 миллиона посетителей. Сейчас галерея современного искусства с 4,6 миллиона посетителей находится на четвёртом месте в рейтинге самых популярных музеев, уступив Британскому музею, Виндзору и Музею естественной истории.

Из-за финансовых сложностей Tate Modern была вынуждена заявить о планах сократить штат сотрудников на 7%.

 

Часть окон музея выходит на жилой комплекс. Фото: Bradley Leftley / Unsplash

 


Были у музея и судебные тяжбы, за которыми следил как минимум весь Лондон. Жильцы соседнего жилого комплекса судились с галереей из-за того, что вид со смотровой площадки открывался в том числе и на их панорамные окна. Поначалу, в 2020 году, Апелляционный суд отклонил их иск, заявив, что они должны «опустить жалюзи», но владельцы четырёх квартир не сдались и направились в Верховный суд. Инстанция постановила, что жильё находится примерно в 34 метрах от Tate Modern, и наличие здесь смотровой площадки недопустимо. Сейчас большая часть балкона галереи, с которой открывался невероятный вид на Лондон, закрыта.

 

Читайте также: Где в Лондоне покататься на картинге: путеводитель по лучшим трассам города

 

 

 


Громкие открытия последних лет

За 25 лет существования в галерее произошло немало ярких открытий. В 2003 году Турбинный зал заняла инсталляция датско-исландского художника Олафура Элиассона “The Weather Project”, представляющая собой гигантское солнце, чей свет заполнял тёмное пространство, а из сияния исходил слабый туман. Таким образом художник исследовал, как города влияют на метеорологические условия. Олафур Элиассон вернулся в Tate Modern с масштабной персональной выставкой в 2019 году, в которой были представлены как иммерсивные инсталляции внутри галереи, так и работа Ice Watch — впечатляющий уличный проект, включавший блоки тающего ледникового льда, размещённые у входа в музей. Этот проект стал мощным визуальным напоминанием о последствиях изменения климата.

 

 


С 2010 по 2011 Турбинный зал преобразился до неузнаваемости: его заполнили 100 миллионов реалистичных фарфоровых копий семён подсолнуха в рамках инсталляции «Ай Вэйвэй: Семена подсолнуха». Сначала посетители даже могли ходить по семенам, но после того, как стало известно, что от фарфора может образовываться вредная пыль, людям запретили подходить близко. В итоге Tate Modern купил около 8 миллионов семян для своей коллекции.

 

Читайте также: Инструкция: кража телефонов на улицах большого города — как спастись?

 

 

 

Настоящим скандалом обернулась выставка известного британского художника Дэмиена Хёрста в 2012 году. Его работы с акулой, подвешенной в формальдегиде, и мёртвыми бабочками вызвали много возмущений, особенно со стороны зоозащитников. Несмотря на общественные разногласия, выставка в то время побила рекорды посещаемости.

 

“The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living” by Damien Hirst. Фото: Agent001, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

 


В том же году Tate Modern чествовал японскую художницу Яёи Кусаму, открыв экспозицию, которая охватывала всю её карьеру. Центральным экспонатом стала инсталляция «Бесконечные комнаты». Кусама вернулась в Tate Modern с персональной выставкой в 2021–2022 годах, и её зеркальные комнаты оказались настолько популярными, что их показ продлили по просьбам посетителей — экспозицию увидели более 340 000 человек, что сделало её одной из самых посещаемых платных выставок в истории галереи.

 

 

Русскому искусству также нашлось место в Tate Modern. В 2017 году на площади перед музеем появилась надпись из русских букв высотой в три метра. Огромные красные буквы повторяли слово «ВПЕРЕД» четыре раза. Автор инсталляции — российский художник Эрик Булатов. Тогда кураторы объясняли, что произведение символизирует движение в будущее, а его круговая конструкция намекает на бесконечность процесса.

 

 


Скульптура выставлялась в честь 100-летия Октябрьской революции и простояла до середины осени, после чего её сменила большая выставка Ильи и Эмилии Кабаковых под названием «В будущее возьмут не всех». Экспозиция включала не только совместные работы, сделанные уже вместе с Эмилией Кабаковой в эмиграции начиная с 1987 года, но и вещи Ильи Кабакова московского периода. Посетители увидели раннюю живопись, рисунки, фирменные альбомы и инсталляции, над которыми художник работал с 1960-х годов. Выставка стала прорывом для русского искусства и заняла десять залов. Кстати, журнал Afisha.London брал интервью у Эмилии Кабаковой.

 

Читайте также: Серж Лифарь: реформатор Парижской оперы, любимец Сергея Дягилева и друг Коко Шанель

 

 

 

Чуть позже в Tate Modern открылась ещё одна посвящённая революции экспозиция «Красная звезда над Россией». Там были представлены фотографии, плакаты, коллажи и прочие артефакты раннесоветского и послереволюционного дизайна.

 

 


В 2019 году в Tate Modern прошла первая в Великобритании крупная выставка мастера русского авангарда — Натальи Гончаровой под кураторством Натальи Сидлиной. Журнал Afisha.London рассказывал об этом в отдельной заметке.

 

Читайте также: 10 французских фильмов о любви, которые должен посмотреть каждый

 

 

 

Пандемия сказалась на посещаемости Tate Modern, как и других музеев, и возвращением к привычной культурной жизни можно считать открытие двух крупных выставок в 2022 году. Новаторская экспозиция “Surrealism Beyond Borders” рассказывала об истории сюрреализма и при этом почти не использовала работы западноевропейских сюрреалистов, сосредоточившись на художниках с других уголков мира.

Вторая выставка была посвящена творчеству Поля Сезанна — одного из самых плодовитых художников XIX века и вдохновителя кубизма.

 

 


В 2024 году Tate Modern собрал в одной экспозиции работы Василия Кандинского и группы «Синий всадник». Выставка не только рассказывала о личной истории Кандинского, но и ознаменовала начало нового направления в искусстве, разделяемого его коллегами и последователями — мы подробно рассказывали о событии в отдельной заметке.

 

Читайте также: 25 лет London Eye: противоречивая история обзорного колеса — символа британской столицы

 

 

 

И в этом году не обошлось без громких открытий. В галерее открылась выставка, посвящённая провокационной и новаторской карьере Ли Бауэри — одного из самых бесстрашных и неординарных художников XX века. Галерея впервые объединила экстравагантные и ослепительные костюмы Бауэри с живописью, фотографией и видео, чтобы продемонстрировать, как он навсегда изменил искусство, моду и популярную культуру. Эту выставку ещё можно увидеть до 31 августа 2025 года, а вдохновиться на поход в музей можно с помощью нашего материала об экспозиции.

 

Фото: Afisha.London

 


Широкое празднование 25-летия

Годовщину Tate Modern будет отмечать целой неделей празднования: с 9 по 12 мая лондонцев ждут бесплатные мероприятия, посвящённые изобразительному искусству, живой музыке и перфомансам.

 

Вид с балкона Tate Modern. Фото: Alistair Wettin, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

 


Из интересного: в турбинный холл уже вернулся гигантский паук Луизы Буржуа, как и в 2007 году. Также вокруг галереи будет установлена цепочка из 25 произведений искусства, включая знаковые работы, например, портрет Мэрилин Монро Энди Уорхола и «Телефон-омар» Сальвадора Дали. С полной программой можно ознакомиться здесь.

 

«Tate Modern полностью изменил облик лондонских музеев. У нас не было отдельного музея современного искусства, и он довольно быстро приобрёл статус, встав в один ряд с MoMA и Центром Помпиду», — считает историк искусства Тим Марлоу.

 

 


Такой музей, как Tate Modern определённо был нужен Лондону, и за 25 лет своего существования галерее не раз удавалось приятно удивить жителей и гостей британской столицы. Следите за обновлениями на нашем сайте, чтобы быть в курсе новых экспозиций в Tate Modern.

 

 

Фото на обложке: Herzog & de Meuron Basel Ltd.

 

 

 


Читайте также:

Адреналин и азарт: участница марафонов Катя Малинова — о беге, изнанке марафонов и полезных лайфхаках

Осознанное потребление техники: эко-проект Restart

Открыть или не открыть: непростая судьба и перспективы Hammersmith Bridge

Array ( [related_params] => Array ( [query_params] => Array ( [post_type] => post [posts_per_page] => 5 [post__not_in] => Array ( [0] => 121840 ) [tax_query] => Array ( [0] => Array ( [taxonomy] => category [field] => id [terms] => Array ( [0] => 2642 ) ) ) ) [title] => Похожие статьи ) )
error: Content is protected !!