Феномен Эльзы Скиапарелли: как итальянская аристократка стала самым авангардным дизайнером XX века

Шляпка-туфля, перчатки с когтями и фирменный ярко-розовый цвет — Эльза Скиапарелли оставила незабываемый след в мире моды. Она была главной конкуренткой Коко Шанель и подругой Сальвадора Дали, украшала женщин аксессуарами в виде мух и тараканов и первой среди модельеров стала использовать молнию. Журнал Afisha.London исследовал эпатажное творчество аристократки и бунтарки из Италии, которая из матери-одиночки стала ведущим дизайнером XX века.

ART-завтрак: "Гобелен из Байё: как одна битва изменила Британию"

Как бунтарство привело Эльзу в Лондон

Будущая королева моды родилась 10 сентября 1890 года в настоящем римском палаццо в Италии в семье из высшего общества. Её мать Луиза Мария была аристократкой из Неаполя и потомком легендарных Медичи, отец Челестино был учёным, а дядя Джованни Скиапарелли работал ведущим астрономом в обсерватории в Милане и был членом Лондонского королевского сообщества. С самого рождения Эльза сталкивалась с неприятием родных — само её рождение было непредвиденным, потому что родители ожидали мальчика и уже подготовили для него имя. Когда родилась девочка, то растерялись все кроме няни, которая и предложила наречь новорождённую немецким именем Эльза. Всё детство мать будет сравнивать Эльзу с её миловидной сестрой, убеждая, что она уродлива. Отчаянный и предприимчивый ребёнок так захочет стать красивее, что решит съесть семена, залить их водой и ждать, пока они прорастут в прекрасные цветы. Эксперимент закончится скорым приездом врача, но на этом попытки Эльзы проявить характер не закончатся. Она будет пытаться взлететь и выпрыгнет со второго этажа дома прямо в кучу навоза, отделавшись парой синяков, а в 14 лет шокирует родителей сборником эротических стихов «Arethusa».

Читайте также: 10 главных выставок лета 2026 в Лондоне

https://afishalondontickets.com/events/art-zavtrak-frida-kalo-kak-xudoznica-stala-ikonoi

В стремлении подавить бунтарский характер Эльзы родители отправили её в интернат в Швейцарии, но там гордая девушка устроила голодовку и её забрали обратно домой. Последней каплей стало желание родителей выдать непутёвую дочь замуж, а она отказать от предложения нежеланного жениха и в 1913 году сбежала в Лондон. В британской столице Скиапарелли устраивается работать гувернанткой в доме английских аристократов и посещает лекции по теософии. Там она знакомится со своим будущим мужем — мистичным и загадочным графом Вильгельмом де Керлором, он занимается гаданиями и спиритическими сеансами, чем и покоряет впечатлительную Эльзу. Уже на следующий день после встречи они стали парой и объявили о помолвке, а 21 июля 1914 года поженились. Однако жизнь в Лондоне была им не по карману — Вильгельм мало зарабатывал и пара жила на деньги, которые Эльзе высылала мать. В 1915 году его и вовсе осудили за гадание как шарлатана и супруги были вынуждены переехать в Париж, а затем в США. Летом 1920 года у пары родилась дочь Мария, после чего де Керлор ушёл от Эльзы, оставив её одну на один с заботами о новорождённой. С этого, как ни странно, и начался путь Скиапарелли как ведущего модельера Франции.

Читайте также: Как любовь к британским аристократам изменила стиль Коко Шанель

Парижский бомонд и модные свитера с галстуком

Какие шансы у матери-одиночки с новорождённой дочерью на руках стать одним из самых ярких дизайнеров в истории моды и соревноваться с самой Коко Шанель? Только один шанс на миллион. Им Эльза и воспользовалась, когда в 1922 году купила билет на пароход во Францию и вернулась в Париж. В пользу Эльзы сыграло её происхождение аристократки, которое гарантировало ей вход в местное высшее общество, кроме того, у неё была поддержка подруги Габриэль Пикабиа, жены известного художника-сюрреалиста Франсиса Пикабиа. Габи ввела её в творческое сообщество, где были талантливые художники и фотографы вроде Ман Рэя, Марселя Дюшана, Эдварда Стайхена.

https://prf.hn/l/xE1RpGk/

Ещё одним козырем в рукаве Скиапарелли стала её близкая дружба с Полем Пуаре, который на тот момент был главным дизайнером всего Парижа. Их знакомство произошло в бутике модельера, куда Эльза пришла с подругами. Пока женщины примеряли наряды, Скиапарелли засмотрелась на одно из платьев, но даже не могла подумать о том, чтобы его приобрести — это было слишком дорого. Тогда Поль сам подошёл к ней и предложил отдать это платье бесплатно. С тех пор Пуаре стал наставником и близким другом Эльзы, дарил итальянке свои наряды и существенно повлиял на её карьеру как модельера.

Читайте также: 10 неочевидных летних картин в живописи от Моне до Левитана

Первые шаги в мире моды Скиапарелли сделала из желания заработать деньги. На одной из своих подруг она увидела необычный свитер, который её крайне заинтересовал — оказалось, что его связала живущая в Париже армянка Арусиаг Микаэлян по прозвищу Майк. Эльза тут же разыскала армянскую мастерицу и попросила её связать серию свитеров по индивидуальному заказу, эскиз она придумала сама — чёрный джемпер с необычным белым бантом-обманкой на шее. Первый же выход в необычном свитере в светское общество Парижа произвёл фурор и на Эльзу с Майк посыпались заказы. Всем модницам вдруг понадобился этот чёрно-белый свитер. Из Америки приходили запросы прислать сразу 40 штук вязаных свитеров и юбок, так что Скиапарелли пришлось нанять ещё несколько вязальщиц, чтобы успеть в срок.

Выставка Schiaparelli: Fashion Becomes Art в V&A. Фото: Afisha.London

В 1927 году уже ставший легендарным джемпер появился на страницах журнала Vogue и стал символом парижского шика. Интересно, что миром моды тогда заправляла Коко Шанель, которая создавала удобную одежду для женщин и в том числе и свитера, однако вещица от Скиапарелли отличалась оригинальностью. В этом была разница в дизайне двух королев: Коко придерживалась лаконичного стиля и старалась сделать женщин похожими на себя, а Эльза дарила каждой женщине возможность быть необычной и уникальной.

Читайте также: Как «Русские сезоны» Дягилева повлияли на мир искусства Европы XX века

Бренд Schiaparelli и «шокирующий розовый» цвет

В декабре 1927 года Эльза регистрирует в Париже собственный бренд Schiaparelli, параллельно она переживает и трагедию в личной жизни. Её дочери ставят диагноз детский церебральный паралич, однако Скиапарелли смогла окружить Марию таким вниманием и заботой, что та не только пошла на поправку, но и в дальнейшем вышла замуж и родила детей. Эльза много времени проводила с людьми из мира искусства и это серьезно сказалось на ней как дизайнере — наряды Скиапарелли яркие, иногда шокирующие, необычные и своенравные, как и она сама. Скиап, так её называли в Париже, стала первым модельером, который вступал в коллаборацию с художниками, а самым ярким и плодотворным стало сотрудничество с Сальвадором Дали. Шляпка в виде туфли, платье-скелет и вечернее платье с лобстером, пуговицы в виде блестящих тараканов и мухи-брошки, прообраз шорт, поддерживающие чашечки в лифе — лишь малая часть дерзких идей, которые воплотила Эльза.

Спектакль «Скамейка»: по знаменитой пьесе Александра Гельмана

Однако главное открытие Скиапарелли — «shocking pink» — «шокирующий розовый» оттенок, ставший фирменным цветом её бренда и бутика. С детства влюблённая в Восток Эльза однажды увидела этот цвет и решила сделать его своим главным оружием. Вот как она сама описывает этот оттенок в книге «Моя шокирующая жизнь»: Блестящий, невероятный, нескромный, пленительный, полный жизни, подобный свету, объединённый цвет всех птиц и рыб в мире, цвет Китая и Перу, совсем не западный, шокирующий, частый, интенсивный«. Эльза стала художницей по костюмам в 27 фильмах — именно она создала соблазнительное платье цвета фуксии для Мэрилин Монро в фильме «В джазе только девушки». В богато украшенных нарядах от Скиапарелли щеголяла актриса Марлен Дитрих, а для актрисы Мэй Уэст она придумала роскошные костюмы к фильму «Каждый день — каникулы». Насыщенный колорит от Скиапарелли выгодно выделялся на фоне фирменного цвета её главной соперницы — Коко Шанель делала ставку на лаконичный чёрный цвет.

Читайте также: История любви и ненависти художника Пабло Пикассо и балерины «Русских сезонов» Ольги Хохловой

Пик популярности Скиапарелли пришёлся на 30-е годы XX века. В 1934 году она открывает собственный роскошный бутик на Вандомской площади в Париже, а с 1933 года начинает работу ателье и магазин одежды прет-а-порте Скиапарелли в Лондоне. Такие магазины с готовой одеждой стали настоящим ноу-хау в мире высокой моды, где ранее каждый наряд изготавливался на заказ. Ещё одним изобретением Скиапарелли стала застёжка-молния в женских спортивных костюмах и платьях — до этого молнию использовали только в одежде для военных. В 1935 году Эльза в составе торговой делегации приезжала в СССР и даже придумала для советских женщин дизайн чёрного пальто и элегантного платья с кармашком. Однако советская цензура не пропустила в работу её эскиз — кокетливый кармашек посчитали слишком легкодоступным для воришек в транспорте. С началом Второй мировой войны бизнес Скиапарелли, как и многих других кутюрье, потерпел убытки. Из-за дефицита материала и закройщиков работа в бутике шла крайне медленно, и Эльза отправилась к дочери в США, где посвятила себя волонтёрской работе в Красном кресте и на время забыла о мире моды.

1140х300 museumcat.london

В 1945 году Скиапарелли вернулась в Париж и вдохнула с облегчением — всё это время её бутик находился под защитой американских властей, а за подарками своим жёнам стояла очередь из американских солдат. В 1946 году она выпустила первую послевоенную коллекцию с моделями практичной женской одежды, которая помещалась в небольшой чемоданчик для путешествий. А в манекенщицы наняла легендарных «русских француженок», Людмилу Федосееву и Барбару Скиап, которые также сотрудничали с Коко Шанель, Кристианом Диором и Кристобалем Баленсиагой. Однако мир моды изменился — в 1947 году прогремела коллекция New Look от Диора, который предлагал женщинам быть красивыми и блистательными, словно цветы, а идеи Эльзы находят всё меньше отклика у общественности. К началу 50-х годов дом Скиапарелли медленно угасает, а 13 декабря 1954 года Эльза объявила о банкротстве и закрыла бизнес в Европе, продолжая выпуск духов и аксессуаров в США. Бунтарка Скиапарелли тихо умерла во сне 13 ноября 1973 года. У неё остались две знаменитые внучки: актриса Мариса Беренсон и фотограф Берри Беренсон, последняя погибла в теракте 11 сентября 2001 года в Нью-Йорке.

Выставка Schiaparelli: Fashion Becomes Art в V&A. Фото: Afisha.London

На полвека дом моды Скиапарелли погрузился в небытие и был объектом исследования лишь страстных любителей истории авангардной моды. Возрождение дома началось в 2007 году, когда итальянский предприниматель Диего Делла Валле приобрёл права на бренд Schiaparelli, а дизайнер Кристиан Лакруа в 2013 году создал коллекцию-трибьют в честь Эльзы Скиапарелли, ознаменовавшую триумфальное возвращение бренда в мир высокой моды.

• Выставка Schiaparelli: Fashion Becomes Art в V&A идёт до 8 ноября 2026. 

Ирина Лацио

Фото на обложке: Afisha.London collage Elsa Schiaparelli

https://afishalondontickets.com/events/the-lives-of-others

Читайте также:

BBC Proms 2026: от Гарри Поттера до Чайковского — гид музыковеда

Что делать в Лондоне в этом месяце: афиша главных событий

Черчилль, которого вы не знали: в Лондоне открылась выставка его картин