Современные вдохновляющие художники, использующие классические методы

Что представляет собой современная живопись? Художники экспериментируют с цветом, формой и текстурой, чтобы создать интересные и захватывающие картины. Несмотря на то, что многие стремятся к новому и неизведанному, есть те, кто предпочитают использовать старые, годами проверенные классические методы и техники. Их работы часто служат источником вдохновения и говорят нам о том, что наш мир удивительно  прекрасен и многогранен. Журналистка, писательница и исследователь современного искусства Мария Бергман рассказывает о таких работах современных художников.

 

Елена Резникова — художница, которая специализируется на создании живых и эмоциональных  картин. Её потрясающие работы напоминают нам о важности человека в цифровом мире и необходимости общении между собой.

 

Елена Резникова, Media storm

 

В работе Media storm Елена отражает потоки информации, хлынувшие из десятков медиа, которые придавливают, и человек замирает, стремясь уловить всё одновременно, и попадает в ловушку такого состояния надолго. Медиа-каналы, которые, казалось бы, дают связь с окружающим миром, на самом деле создают лишь иллюзию: замерший человек сидит в пустоте, оторванный от реальности. В мире, где коронавирус отменил множество важных мероприятий и поверг мир искусства в смятение, что всё ещё есть современные художники, как Елена, создающие работы в стенах своего дома, вдохновляющие нас на общение друг с другом и веру в жизнь.

 

Елена Резникова, Without Senses

 

Работа Without senses показывает, как люди, как и ковид отключающий вкусовые рецепторы, добровольно отключили себе осязание. Теперь они обходятся без объятий, рукопожатий, лишний раз избегая контактов с предметами в общественных местах.

В своих работах Елена Резникова стремится передать эмоции, которые возникают при их созерцании. Её работы — это напоминание о том, что мы все должны находить время, чтобы ценить окружающий нас мир.

Соня Нечай — необычный художник, создающий удивительные, одновременно стильные и функциональные картины. Их можно разместить и в арт-галерее, и в общественном пространстве, и в частных коллекциях. Её работы часто называют «огранённым бриллиантом искусства», потому что картины притягивают взгляд, являясь украшением места, в котором их выставляют.

 

 

В своих работах Cоня изучает особенности человеческого травматического опыта, а также его связь с одиночеством и острой тревогой. В основе художественного метода лежит использование контраста и тонкой, беспрерывной линии — маркера зыбкости и неопределённости. Пограничность переломных моментов жизни, то, как раскалывается сознание человека при столкновении с травматическим событием, выражается через диспластичность человеческих форм. Разрушение привычной структуры человеческого тела порождает тревожность восприятия, однако раскрывает многообразие возможных прочтений, зависящих от жизненного опыта зрителя.

Работы Сони говорят о том, что искусство не обязательно должно быть статичным: оно может быть тем, с чем мы взаимодействуем ежедневно. Она показывает, что искусство может быть одновременно красивым и необычным.

Анна Бобкова — художница и фотограф, живущая на Тайване, который в последние годы находится в сложной ситуации. Анна обладает уникальным визуальным стилем, благодаря которому она запечатлевает изнанку необыкновенного уклада жизни простых жителей острова, оказавшихся на распутье и, возможно, на грани больших перемен.

 

Фото: Анна Бобкова

 

Через фотографии Анны, на которых главным героем часто выступает даже не человек, а настроение, можно ощутить замедленность времени, несправедливость, тепло и тоску, окутавшие окружение художницы. Сейчас она работает над серией фоторабот и инсталляций, которые она планирует выставить в Берлине в конце этого года. Анна — один из современных художников, которые используют свое творчество для решения важных вопросов и изменения мира к лучшему.

 

 

Наиля Кублашвили — художница, которая радует своими масштабными и специфическими инсталляциями. В её работах часто используются предметы повседневного обихода, причём удивительным образом. Например, в своих последних работах она создала эффектные портреты людей, животных и даже натюрморты. В её работах часто изображены женщины на разных этапах жизни, и она передает силу и красоту этих женщин в своих картинах.

 

Наиля Кублашвили

Для работ Наили важен цвет как передача впечатления, эмоции, которую она переживает в момент творчества или во время погружения в воспоминания о месте, человеке, пережитом или планируемом событии. Художница, обладающая уникальным видением, предпочитает сочные, яркие, светлые тона в своих работах, как проявление лучших чувств: надежды, любви, интереса, жажды жизни.

Кристина Баева, замечательная художница и перформерка, задаётся вопросами «Ты бы хотел(а) изменить свою жизнь?», «Каким бы был твой первый шаг, первое действие, на пути к изменению?» С этими вопросами мы так или иначе сталкиваемся на пути своей жизни. Представьте: вы живёте до определённого момента, исполняя четкие инструкции, у вас готовый план действий, но однажды брошюра под названием «Эксплуатация жизни» заканчивается. Что бы вы почувствовали?

Кристина как перформерка решает вернуться в самое начало и встретиться со своими страхами, чтобы наконец разобраться, почему её жизнь сложилась именно так и почему она так часто ищет «запасной выход».

 

Кристина Баева

 

Анатолий Туманов — современный художник и фотограф, создающий потрясающе красивую артистическую фотографию перфомансов. Его работы умиротворяют и успокаивают, напоминая нам о красоте природы и человека. Фотографии Анатолия символичны.

 

Фото: Анатолий Туманов

 

«Каждый ищет свой путь самовыражения и исток ценностей, вне зависимости от места дислокации. Развязанные руки — вот что составляет истинный интерес», — говорит сам фотограф. Работы Анатолия Туманова метафорично говорят нам, что даже среди полного хаоса всегда можно найти невероятную и вдохновляющую красоту.

 

 

Фото на обложке: Наиля Кублашвили, «Мои Миры», фрагмент

 

 


Читайте также:

В Лондоне появятся электровелосипеды от Santander Cycles

Травма и красота разрушающегося мира в работах современных художников

Способы выражения эмоционального опыта в работах современных художников

Array ( [related_params] => Array ( [query_params] => Array ( [post_type] => post [posts_per_page] => 5 [post__not_in] => Array ( [0] => 89538 ) [tax_query] => Array ( [0] => Array ( [taxonomy] => category [field] => id [terms] => Array ( [0] => 2642 ) ) ) ) [title] => Похожие статьи ) )
error: Content is protected !!