[Не]Простые люди: Дарья Дергунова

30 Мая, 2018

Мужской коллектив, длинноногие красавицы и бабушкин сундук.

Афиша Лондона запустила новую рубрику [Не]Простые люди. Мы рассказываем о тех, кто помимо своей основной (чаще офисной) работы имеет необычное увлечение, хобби или даже страсть, и благодаря этому вносит вклад в развитие русскоязычного коммьюнити в Великобритании.

Дарья Дергунова

  • Родной город: Саратов
  • Образование: Финансы и Инвестиции в университете Эдинбурга
  • В Лондоне: 13 лет
  • Основной вид деятельности: Дарья работает в одной из ведущих мировых компаний по предоставлению финансовых данных, отвечает за электронные торговые платформы
  • Любовь: проект U DIG , яркие, необычные вещи женского гардероба, выполненные традиционными способами производства, фэшн поддержка национальных костюмов, модные показы и исследования классических способов производства

 

О «тряпочках» в гардеробе

Работа в мужском коллективе огромной технологичной компании и увлечение авторским текстилем – нечасто можно встретить такой диапазон интересов!

Действительно, в своей команде я единственная девушка, но, думаю, мы сохраняем свое женское начало в любых обстоятельствах. Мне всегда было интересно выражать себя в бизнес-костюме. Если ты ярко и интересно одет – тебя запоминают, выделяют из общей массы, что уже дает определенный уровень уверенности в себе. Мне это всегда импонировало, поэтому проект – логичное развитие событий.

Я думаю, здесь очень гармонично совместились все интересы, которые у меня есть: любовь к истории, путешествиям, фотографии. Путешествуя, я начала интересоваться местными дизайнерами, авторским текстилем, искала яркие и необычные вещи, прежде всего, для себя.

А помните конкретную поездку, с которой все началось?

Каждая поездка абсолютно уникальна, но были те, которые произвели на меня неизгладимое впечатление. В прошлом году мы были в Узбекистане, проехали практически всю страну на машине: Ташкент, Бухара, Самарканд, Хива. Особенно запомнился Самарканд – место, в котором караваны пересекали Великий Шелковый путь, с его изобилием красок, текстиля, вышивки. Исторические обстоятельства дали колоссальный импульс для развития традиционных способов производства. Нам очень повезло с гидами, мы узнали много интересного. Например, что из конопли можно делать ткань и именно ее использовал Леви Страусс, когда в 1853 году создавал первые джинсы.

Еще один регион, который хотелось бы упомянуть – Камбоджа. У страны очень драматичная история: красные кхмеры – камбоджийские нацисты – уничтожили более трех миллионов людей за три года нахождения у власти, но не сломили дух камбоджийцев. Люди сумели сохранить свои корни и традиции, например, производство шелка.

Благодаря таким «погружениям», к каждому виду текстиля, к каждому изделию я отношусь не как к тряпочке, которая висит в гардеробе. Это возможность передать часть культуры, традиции, истории и быть уникальным в чем-то.
Foto2

Миссия выполнима

Получается, это не просто «девчачий» проект про моду, у него есть некая культурная и образовательная миссия…

Люди часто не задумываются о сути вещей, а иногда только думают, что знают, как все устроено. Мы все упакованы телефонами, компьютерами – самыми разными гаджетами буквально для всего, но забываем элементарные вещи. Как делается бумага, как производится текстиль, что такое валяный валенок? Я часто думаю: если случится какой-то катаклизм, мы мало что сможем воспроизвести из тех благ, которыми так легкомысленно сейчас пользуемся. Мы настолько шагнули в будущее, что забыли, с чего все начиналось.

Я стараюсь во время мероприятий, которые провожу, этот момент раскрывать, гости обязательно смотрят видео перед показами – откуда что берется, как производится. Не хочу декларировать просветительскую миссию, но такие короткие отрывки – образовательные, ознакомительные – вызывают большой интерес аудитории.

Есть и социальная составляющая: при создании проекта мы решили, что часть прибыли будет передаваться в поддержку детских домов и благотворительных проектов в моем родном городе и в регионах, из которых авторы. На данный момент, с точки зрения прибыли, мой проект пока не является коммерческим, но из выручки мы уже оказали поддержку школе-интернату в Саратове, в которой учатся дети с тяжелыми нарушениями слуха и речи, задержкой психического развития и аутисты. Летом, в партнерстве с творческими мастерскими в регионах, мы планируем организовывать творческие мастер-классы для детей-инвалидов и детей из малообеспеченных семей.

Я считаю, что поддержка должна быть адресной, стимулирующей развитие, веру в себя и в то, что можно добиться многого и быть успешным вопреки обстоятельствам. Особенно это важно для ребят в регионах.

Такой подход просто не может не вызывать восхищение. Более того, в перспективе это приводит к более экологичному, осознанному потреблению?

Это один из аспектов. Современная индустрия моды не дает мне возможности быть ответственным потребителем. Когда я покупаю шоколадку, я могу посмотреть, какие в ней ингредиенты. Покупая юбку или майку, я не могу получить информацию о технике производства изделия, узнать, где и кем оно произведено. Сейчас такая культура – fast fashion – одноразовая, «быстрая» мода. Поносил и выбросил. Конечно, у всего есть свои плюсы и минусы, но мне лично было бы очень некомфортно узнать, что использовался детский труд или транспортировка была организована не самым экологичным способом.

Я, как потребитель, уже задаюсь этим вопросом, может, чуть раньше, чем другие, но, думаю, должны быть ценности и философия в любой индустрии, в любой компании. В фэшн-индустрии я сейчас этого не вижу и не понимаю, почему не должно быть этого раскрытия информации. За этим будущее, так или иначе, но мы к этому придем.
Foto1

«Ты меня понимаешь»

Насколько вещи, выполненные традиционными способами, легко вписать в современный гардероб?

Авторские ручные работы зачастую ассоциируются с «бабушкиным сундуком», я же хочу показать, что они прекрасно интегрируются, как в деловой, так и повседневной образ девушки в современном динамичном городе. Я уверена, что сегодня, в стремительном, автоматизированном мире, носить уникальные авторские вещи ручного производства, и точно знать кто и как их произвел, является настоящей роскошью.

Конечно, речь не идет о том, чтобы носить традиционный национальный костюм или головной убор, но аккуратное сочетание элементов и сдержанное комбинирование вполне уместны. Мои клиенты, в основном, это деловые леди Лондона, которые хотят разнообразить рабочий гардероб, либо найти что-то уникальное для повседневного образа. Я считаю, тому, что я предлагаю, действительно есть место.

На все это должно уходить огромное количество времени. А еще основная работа, семья. Как все успеваете?

Пришлось стать очень организованной! Свободного времени практически не остается, в проект вовлечены и муж, и мама – они очень меня поддерживают. В рамках проекта я много общаюсь с новыми людьми. Вдохновляет эмоциональная отдача, положительные отзывы, ведь когда что-то получается – это всегда приятно.

А дизайнеры, с которыми вы работаете? Легко ли вообще найти людей, которые не просто делают что-то интересное, но и на одной волне с вами?

Проект неслучайно называется U DIG. В urban dictionary это означает «ты меня понимаешь». Это завуалированный сигнал, сообщество единомышленников, тех, кто понимает. Сейчас уже сформировался круг тех авторов, с которыми мне комфортно работать, которых мне нравится представлять. Не только потому, что мы сходимся на личностном уровне, но и потому что моя философия им очень близка. Мы действительно на одной волне. Как и всегда, в работе, связанной с общением с людьми, есть свои нюансы, но это не столь важно. Найти подход можно ко всем. В последнем показе приняло участие 28 дизайнеров, а в первом – 5, а ведь прошло всего полгода.

Как удалось сделать такой скачок?

Есть выставки, различные ассоциации, даже просто какие-то кружки по интересам. Сарафанное радио начало работать. Каждой техникой занимается довольно узкий круг людей, все друг друга знают, информация передается. When you start digging you get to this!

О длинноногих красавицах и вещах с подиума в повседневной жизни

Потрясающая атмосфера была на показе, видно, что все сделано с любовью и вдохновением. Все вместе – антураж, ваша речь, модели непрофессиональные – супер! Модели – это клиентки, подруги?

Да, в основном, мои подруги из абсолютно разных сфер. Мне хотелось разрушить ментальный барьер между подиумом и аудиторией. Может ведь комплекс у людей сформироваться, что сейчас эту вещь примеряла длинноногая двухметровая красавица, а как же я с метр шестьдесят? На мне ведь это по-другому будет смотреться! Чтобы уйти от таких мыслей и сформировать понимание того, что вещи прекрасно интегрируются в наш современный образ жизни, мне хотелось показать одежду на реальных людях.

Девочки – мои модели – абсолютно разные по характеру, росту, весу, национальности. Но на предварительных примерках каждая из них выбрала себе образ, влюбилась в какую-то вещь и это очень приятно.

Модели выходили в том, что они сами подобрали?

Да, с моей корректировкой, конечно. Надеть на модель, как на вешалку, вещи и попросить ее пройтись по подиуму – это один эмоциональный посыл, а когда девочка идет, светится, сама себе нравится и чувствует себя комфортно, она посылает совсем другие сигналы.

 IMG_1224_preview

«Красота есть и ее не нужно бояться!»

Когда вы подбираете вещи при работе с дизайнерами – на что ориентируетесь? Вы должны сами в вещь влюбиться или допускаете, что у людей разные представления о прекрасном?

На первом показе я просто шла от того, что было в наличии у интересных мне авторов, от техники. Мне это дало определенное понимание того, что интересно. Ко второму показу мы с дизайнерами уже готовились совместно, проговаривали, что актуально может быть, что нет. Иногда я наступаю на себя и беру те вещи, которые мне лично не подходят, я себя в них не вижу. При этом я с радостью отмечаю, что такие вещи покупаются и такими вещами интересуются.

Часть вещей продается сразу же после показа?

Да, вся идея в том, что все можно потрогать и купить. Сейчас, показы — это основной метод тактильного знакомства с вещами. Такие вещи нужно обязательно пощупать, познакомиться с ними, померить, чтобы понять красоту труда, разглядеть детали и нюансы ручного авторского исполнения.

Ее энергетику прочувствовать?

Да, и на показе к каждой вещи прилагалось небольшое письмо от дизайнера, где была описана техника исполнения, материалы, был какой-то посыл будущей владелице. На мой взгляд, это очень интересно, и я обратила внимание, что некоторые гости ходили от вещи к вещи и эти письма читали.

Через вас проходит такое количество красоты, наверное, сложно бывает себя сдерживать. Часть вещей оседает в личном гардеробе?

Есть такое, но я стараюсь себя держать в руках. Очень многое нравится и интересно, раньше я массу всего покупала. Сейчас мне гораздо интереснее преображать людей, подбирать образы. Хочется делиться, рассказывать, что такая красота есть и не нужно ее бояться.

 

Беседовала Елизавета Давыдова

 

Афиша Лондона ищет новых героев для этой рубрики. Знаете интересных людей? Поделитесь с нами, напишите в редакцию