Почему иммерсивные выставки не могут заменить традиционные экспозиции?

Вместе с использованием таких технологий, как AR и VR, в организации выставок и музейных шоу, а также тенденцией на цифровую трансформацию в мире искусства, популярность набирают иммерсивные выставки. Журнал Afisha.London и арт-консультант, куратор и искусствовед Алиса Лисовская разбираются, почему иммерсивные выставки не могут заменить традиционные экспозиции.

Последние несколько лет крупные музеи и галереи США, Европы и Азии активно внедряют технологию виртуальной или дополненной реальности в шоу, экспериментируя с материалом, формируя новый посетительский опыт и предлагая приключение.

Telegram канал

Музеи стремятся дать посетителям больше эмоций и импульсов, поэтому проекты всё чаще выходят за рамки традиционных выставочных форматов. Например, в октябре 2019 года Лувр запустил проект Mona Lisa: Beyond the Glass, а летом 2021 года музей V&A открыл выставку Alice: Curiouser and Curiouser.

Проект Beyond the Glass был нацелен на посетителей, которые не могут вживую увидеть на выставке шедевр Леонардо да Винчи «Мона Лиза». Они получают возможность тщательно рассмотреть картину с помощью иммерсивной видеопрогулки. Выставка коррелировалась по времени с документальным фильмом The Lost Leonardo (2021), возбудив острый интерес у зрителей к личности художника и судьбе его произведений. Узнать подробнее о картине, которой посвящён этот документальный фильм, можно в статье «За что такие деньги: 7 самых дорогих в мире картин».

donations afisha.london

В эпоху социальных сетей, селфи и победы личных брендов крайне сложно завоевать пролонгированное во времени внимание пользователя. И конечно, появляется множество идей по развитию музейных проектов, завязанных на шедеврах коллекций. Так называемая «экономика впечатлений» по сей день демонстрирует, что лучше запоминаются публике и продаются именно те проекты, которые дарят опыт. Так, в 2016 году Чикагский институт искусств, вдохновившись картиной Ван Гога, воспроизвёл в деталях знаменитую комнату с жёлтой кроватью. В коллаборации с Airbnb музей организовал «ночёвку» в «Спальне Ван Гога» с билетами стоимостью 10 долларов.

Читайте также: Что такое NFT: особенности, феномен популярности и роль в современном искусстве

Похожий сценарий приобрела концепция Виргинского музея изящных искусств в Ричмонде (США), согласно которой экспозиция была посвящена художнику Эдварду Хопперу и мотивам американского отеля в его творчестве. Музей предлагал забронировать ночь в воспроизведённом в стилистике художника «номере» «Западного мотеля».

Галерея Тейт, в свою очередь, разрабатывала выставку Модильяни с использованием VR-технологий — посетители могли побывать в парижской мастерской художника, которая вообще закрыта для посещений.

Винсент Ван Гог, Спальня, 1889. Чикагский институт искусств, Helen Birch Bartlett Memorial Collection // Инсталляция Чикагского института искусств, воспроизводящая картину Ван Гога с изображением его спальни в Арле. Чикагский институт искусств

Все перечисленные примеры применения технологий и погружения посетителя в воссозданную среду принесли положительные результаты в виде полностью распроданных билетов спустя несколько часов после запуска выставки, длинных очередей и огромного количества посетителей, а значит, и прибыли для музея. Кроме того, эксперимент 2018 года с картинами Клода Моне, выставленными в Музее Оранжери в Париже, показал, что посетители, имея возможность посмотреть VR-инсталляцию и оригиналы, более вдумчиво анализировали картины и сравнивали их, путешествовали из зала в зал и проводили гораздо больше времени на выставке, изучая живопись и её воспроизведение в VR-версии.

Читайте также: Анастасия Виттс: «Не бывает искусства вне политики»

Иммерсивные выставки часто путешествуют по разным городам и странам, собирая большие аудитории. Блокбастер Van Gogh: The Immersive Experience — скорее всего, самый известный пример. В выставочном пространстве на 360 градусов разворачивается единый подвижный нарратив из картин Ван Гога. Так, посетитель получает возможность почувствовать огромный спектр эмоций, возникающих при контакте с показанными на больших экранах элементами произведений Ван Гога. Ощущение камерности и одновременно погружения в насыщенную канву работ — причины, по которым стоит лично посетить эту выставку.

после импресссионизма

Превалирующее мнение арт-критиков о том, что подобные выставки не вносят нового смысла или не дают иного понимания творчества художника, может показаться консервативным. Верно то, что посетитель никак не может претендовать на понимание внутреннего мира художника и его видения даже с иммерсивными технологиями.

С одной стороны, иммерсивные выставки — ещё один шаг к тому, чтобы ближе узнать художника и его стиль.

С другой стороны, такие выставки часто критикуются в специализированных медиа и двояко воспринимаются публикой. Факторов, которые негативно влияют на восприятие иммерсивных выставок, достаточно, чтобы задаться вопросом — с какого момента смотреть на всемирно известные оригиналы считается недостаточно сильным ощущением?

По сравнению с иммерсивными выставками-блокбастерами, традиционные выставки с картинами, висящими на стенах галереи или музея, являются заявлением.

Van Gogh: The Immersive Experience. Фото: Michael Brosilow

Основной приём всех иммерсивных выставок — театрализация — скорее всего, не работает даже с пейзажами Ван Гога: повторяющая панорама, состоящая из частей одной картины, к сожалению, в малой степени передаёт тот самый эффект присутствия. Иными словами, попытка внести новую глубину и интерактивность в работы художника кажется нереализованной до конца.

Впрочем, изменение традиционной модели художественных выставок происходит на наших глазах, и важно помнить, что музей является живым организмом, частью социально-культурного контекста и постоянно развивается.

Иммерсивные выставки, которые вы можете посетить в Лондоне сегодня:

• Mexican Geniuses: A Frida & Diego Immersive Experience
• Klimt: The Immersive Experience
• Van Gogh: The Immersive Experience
• Yayoi Kusama: Infinity Mirror Rooms

plan it

Фото на обложке: Mona Lisa: Beyond the Glass/VIVEPORT

Читайте также:

Почему у Каналетто не получилось добиться такого же успеха в Лондоне, как в Венеции

Тест: в каком лондонском музее висит эта картина?

Композитор Пётр Чайковский в Лондоне: впечатления, признание и успех